Erwitt in mostra al Lu.C.C.A. Museum
Dal prossimo 18 aprile fino a fine agosto (poi prorogata fino al 13 settembre) sarà possibile visitare presso il museo di arte contemporanea Lu.C.C.A. una speciale esposizione dedicata al noto fotografo Elliott Erwitt. La mostra ripercorre la vita, sottolineando passioni, cercando di percepire la filosofia esistenziale e comprendere la grandezza attraverso la professionalità e l’originalità degli scatti dell’artista.
Festival Puccini
Dal 24 luglio al 31 agosto compresi si svolgerà presso Torre del Lago – Puccini, Viareggio (Lu) l’omonimo Festival Puccini, uno degli eventi più attesi della stagione artistico-culturale dell’intera regione, il più importante festival lirico d’Italia. La rassegna si svolge nella più adatta delle cornici, il luogo così profondamente amato dal maestro Giacomo Puccini, dove trasse ispirazione e compose la maggior parte delle sue opere.
In programma quattro immortali e blasonatissimi spettacoli: Tosca, Madame Butterfaly, Turandot e Trittico, dei quali sono previsti più repliche.
Il programma completo:
– Tosca: venerdì 24 e 31 luglio, sabato 15, venerdì 21 e domenica 30 agosto. Il Festival celebra i 115 anni dalla prima rappresentazione della Tosca al teatro Costanzi di Roma. Per l’occasione le scene e i costumi del nuovo allestimento sono a cura del pittore, scultore e scenografo Mimmo Paladino, il rappresentante più significativo ed affermato della Transavanguardia;
–Turandot: sabato 25 luglio, venerdì 7, domenica 16 e 23, venerdì 28 agosto. L’incompiuta Turandot, nelle celebrazione dei venti anni di interpretazione del ruolo da parte di una tra le più grandi protagoniste di tutti i tempi della Principessa di gelo, Giovanna Casolla, proposta nel fortunato allestimento ispirato all’Art Nouveau firmato dall’eclettico Angelo Bertini, già apprezzato anche dal pubblico dell’Estremo Oriente in occasione della tournée in Cina per l’inaugurazione del teatro di Zuhahi. Lo spettacolo del 28 agosto vede un diverso allestimento, con la partecipazione della National Opera House di Pechino, diretta da Maestro Yu Feng, che approda sul Lago di Massaciuccoli con una produzione kolossal di Turandot per una recita destinata a restare negli annali del Festival.
–Madama Butterfly: sabato 1 e 8, venerdì 14, sabato 22 e 29 agosto. Lo spettacolo torna in Italia dopo le tournée spagnola di successo, con la regia, le scene ed i costumi di Renzo Giacchieri, coprodotta dal Teatro ABAO di Bilbao (Spagna). A dirigere l’orchestra il giovane direttore Francesco Ivan Ciampa, conosciuto dal pubblico di Torre del Lago per essere stato in passato e per più volte assistente del Maestro Daniel Oren.
–Il Trittico: giovedì 20 agosto. Sotto la direzione di Massimo Morelli, I giovani talenti dell’accademia portano in scena il Trittico (Il Tabarro, Suor Angelica e Gianni Schicchi). La rappresentazione integrale de Il Trittico, così come concepita da Puccini stesso, è un’estrema rarità mondiale. L’opera è frutto dell’innovativo progetto Puccini 2.0, per la valorizzazione dei giovani che studiano e si formano all’Accademia del Festival Puccini, il Trittico è stato rappresentato per la prima volta al teatro Metropolitan di New York il 14 dicembre 1918.
Festival Puccini – 24 luglio/31 agosto, l’inizio degli spettacoli è previsto per le ore 21:15 – Gran Teatro all’Aperto Giacomo Puccini, via delle Torbiere, Torre del Lago – Puccini, Viareggio (Lu)
Per informazioni e prenotazioni:
[email protected]
[email protected]
0584 35 93 22
Memory 9
Venerdì 24 luglio è previsto il terzo appuntamento della rassegna River Fever, evento dedicato alla musica elettronica, giunto alla seconda edizione, con la prmozione da parte del club Ex-Wide e dallo spazio all’aperto Arnovivo, presso cui l’evento si svolgerà. Arnovivo ospiterà tutte e cinque le serate della rassegna durante l’arco dell’estate. Alle ore 20:30 è previsto il warm up e live da parte del producer SpinOff, mentre alle ore 22:00 andrà in scena Memory 9.
L’artista Memory 9, conosciuto anche come Gadi Sassoon, è il producer italiano più acclamato all’estero. Definito un prodigio dell’underground italiano da parte della rivista inglese Clash Music, questo giovane artista milanese vanta illustri collaborazioni con artisti del calibro di DJ Vadim, DJ Krust, Red Snapper e Mochipet; oltre ad aver pubblicato con diverse etichette nel Regno Unito e negli Stati Uniti, soprattutto serie di mix per il programma Solid Steel di Ninja Tune. Le sue performance, a metà tra il jazz ed il dubstep, sono state acclamate in appuntamenti internazionali di culto quali il Soundcrash a Londra e la Low End Theory a Los Angeles. Laureato in Sound Synthesis a Berkley, ha fondato una sua etichetta (la Mnemonic Dojo), sulla quale pubblica la sua musica e quella di nuove promesse dell’underground italiano ed internazionale. Nella sua biografia cosmopolita vanta performance itineranti in collaborazione con realtà come il Graffiti Research Lab di Vienna, l’Ear Cinema di Londra ed il GRND Lab di New York, che lo hanno reso molto seguito tra il popolo degli appassionati del genere.
Il warm up sarà a cura di Paolo Cuomo, in arte Spinoff, un giovane producer casertano trapiantato a Pisa. Da sempre appassionato della black music ed in particolare del funk, trasla queste sonorità, facendo del future funk il suo genere di riferimento, sebbene non eluda sperimentazioni elettroniche nelle sue produzioni.
La rassegna River Fever proseguirà con un live di una band fuori dal coro, i Too Many Zooz, in programma per venerdì 31 luglio, il trio brass-house nato nella metropolitana di New York, per l’occasione alla sua primissima data italiana. A chiudere le danze l’ultimo venerdì di agosto sarà lo showcase dell’etichetta pisana Burnow Records, con gli Apes on Tapes, Herrera, Pezzone, Fonx e tanti altri ospiti.
L’evento, come tutte le serate della rassegna è ad ingresso libero; il warm up comincia alle 20:30, mentre i live alle ore 22:00.
Melody 9 live – ore 22:00, venerdì 24 luglio – “Arno Vivo”, Golena del Lungarno Buozzi, Pisa (Pi)
Per informazioni:
www.arnovivo.it
Artisti in permanenza
La stagione espositiva del GAMeC – CentroArteModerna continua il 17 Luglio con la mostra intitolata Artisti in Permanenza/Estate pisana 2015.
La rassegna è un appuntamento annuale curato da Massimiliano Sbrana, che si è affermata nel corso degli anni, divenendo un importante momento artistico della stagione estiva, capace di raccogliere le interessanti opere pittoriche di numerosi artisti del panorama nazionale contemporaneo -e toscano in particolare- che nel corso degli ultimo anni hanno esposto presso l’affermata galleria.
Per questa tornata, sono stati selezionati i seguenti artisti ed artiste: Marialuisa Sabato, Piet Van Leuven, Diva Severin, Giovanni Venuti, Gisella Pasquali, Fabio Mordeglia, Federico Anselmi, Daniele Cerù, Domenico Corrado, Guido Morelli, Alberto Martini, Mario Perillo, Ciro Balzano, Mario Meucci, Andrea Bernardoni, Saverio Feligini,Fausto Maria Liberatore, Franco Banti, Giancarlo Carmignani, Paolo Buzi, Massimo Ferrari, Aspreno Simonelli, Paolo Fidanzi, Stefano Ballantini e Gino Bonfanti.
Il centro ArteModerna nasce ufficialmente nel 1976, sebbene la sua attività inizi ad opera del fondatore Nilvano Sbrana alla metà degli anni ’40. Sbrana, in qualità di responsabile di una delle più importanti case editrici cittadine, cura l’edizione di cataloghi, monografie e volumi d’arte per i maggiori artisti italiani, entrando in contatto con critici, storici dell’arte ed i maggiori galleristi e mercanti d’arte del periodo in Italia. Lo spazio espositivo consta di circa 200 metri quadri, suddivisi in più ambienti, e fin dalla sua lontana nascita ha costituito un validissimo strumento di promozione artistica, divenendo un vero e proprio contenitore multimediale, capace di sopperire anche alla carenza endemica di spazi espositivi pubblici nei centri storici. Recentemente il centro ArteModerna ha offerto visibilità, fungendo da cassa di risonanza, alle nuove generazioni, con esposizioni curate di sovente anche da giovanissimi critici.
La mostra proseguirà fino al 31 luglio, ad ingresso libero, dal martedì al venerdì, presso gli spazi espositivi della galleria al numero 26 del Lungarno Mediceo.
Per informazioni:
+39 339 39 61 536
[email protected]
The Black Dahlia Murder
Giovedì 23 luglio al The Jungle di Cascina avrà luogo l’atteso concerto della band metal The Black Dahlia Murder.
Il gruppo, che da anni non si esibiva in Italia, torna per un’unica data; la formazione originaria di Detroit, con oltre 15 anni di attività alle spalle, si è rivelata essere nel corso degli anni uno dei nomi più importanti del panorama metal mondiale. Il loro Death Metal è caratterizzato da un sound tipico svedese, che strizza l’occhio al Deathcore, ha incantato milioni di metalheads in tutto il globo, facendoli affermare come una delle bands più seguite del genere. Il nome della band prende ispirazione dall’irrisolto caso di omicidio di Elizabeth Short, comunemente nota come “Black Dahlia”. LA formazione attuale è composta da un quintetto, con Trevor Strand – voce, Brian Eschbach – chitarra, Bart Williams – basso, Shannon Lucas – batteria ed infine Ryan Knight alla chitarra.
La serata sarà caratterizzata dall’esibizione di altri gruppi internazionali della scena metal; si comincia con i Suicide Silence, che presenteranno il nuovo disco You Can’t Stop Me, in uscita il prossimo luglio per Nuclear Blast Records. La storia dei SS è molto semplice e lineare, formati nel 2007 nel giro di pochi anni diventarono un vero e proprio nome culto all’interno del giro Brutal/Death d’oltreoceano. Il grande successo fu però interrotto nel 2012 dalla prematura scomparsa del loro frontman Mitch Lucker. Successivamente, i restanti membri dei Suicide Silence decisero di riprendere in mano la carriera della band assoldando il carismatico Hernan Hermida alla voce (già amico e cantante degli All Shall Perish), attivandosi per la composizione e la registrazione di un nuovo album.
Si esibirà anche la band inglese Black Thing, in funzione di supporto ai Suicide Silence, ed i Juliet Massacre, che presenteranno il nuovo album, dal titolo Human Abuse. Infine il gruppo dei Carnality, il combo riminese che ha di recente pubblicato il nuovo album Dystopia, rilasciato da Memorial Records e prodotto da Simone Mularoni.
The Black Dahlia Murder – giovedì 23 luglio, ore 18 – The Jungle, Via Tosco-Romagnola 656, Cascina (Pi)
Per informazioni:
[email protected]
Sentieri musicali
Torna anche quest’anno l’iniziativa Sentieri Musicali – musica in Natura lungo i sentieri del monte pisano.
L’iniziativa raggiungerà attraverso panoramici sentieri vari luoghi bucolici, che diventeraanno il palcoscenico dove si svolgeranno concerti di solisti, gruppi, orchestre e sperimentazioni musicali. Tre gli appuntamenti previsti per l’iniziativa in tre diverse sedi tutte da scoprire. Il primo concerto è previsto per sabato 25 luglio presso Alboreto di Pianbello (Buti) alle ore 19:00, con l’esibizione del menestrello Piero Lino Grandi; domenica 23 agosto “Alle Parole d’Oro” (Capannori) alle ore 18:30 avrà luogo il concerto della Piccola Orchesta di Flauti dolci di Pietrasanta; infine domenica 27 settembre presso la “Casa del Polacco” (San Giuliano Terme) alle ore 12:00 è previsto un concerto della Filarmonica Sangiulianese.
Sarà possibile raggiungere i luoghi dei concerti liberamente od in alternativa con l’accompagnamento delle Guide GAE, abilitate dell’associazione Piedi in Cammino, che illustreranno le caratteristiche storico/naturalistiche dei luoghi esplorati durante il cammino.
Sentieri Musicali è un progetto di turismo culturale ed ambientale, realizzato dalla Filarmonica Sangiulianese e dall’associazione Piedi in Cammino, sezione di Pisa. Direzione artistica e organizzazione Cristiana Del Chicca e Michele Colombini.
Il programma dettagliato dell’iniziativa:
Sabato 25 luglio – Concerto nell’“Alboreto di Pianbello”
Nelle vicinanze di Buti, sul versante orientale del Monte Serra, è presente una zona boscosa insolita per i rilievi della zona, dove, tra i pini e gli abeti impiantati dall’uomo, spicca una sequoia. In questo suggestivo palcoscenico si esibirà il menestrello Piero Lino Grandi con stornelli, filastrocche, canzoni goliardiche e canti popolari. Pianbello è raggiungibile in circa 20 minuti seguendo il sentiero n.142 dall’agriturismo Serra di Sotto. Alle ore 18:00 è prevista un’escursione guidata con partenza dall’agriturismo Serra Bassa. Il rientro avverrà in autonomia.
Domenica 23 agosto – Concerto “Alle Parole d’Oro”
Alle pendici del monte pisano, si erge l’acquedotto di Lucca, un’ingegnosa opera idraulica ideata dall’architetto Lorenzo Nottolini nel XIX secolo. Un luogo incantato che farà cornice al concerto della Piccola Orchesta di Flauti dolci di Pietrasanta: Le Parole d’Oro si trovano lungo il sentiero n. 128 e sono facilmente raggiungibili in circa 20 minuti di cammino da San Quirico (Lu). La località può essere facilmente raggiunta a piedi da numerose provenienze. Alle ore 17:30 è prevista un’escursione guidata con partenza dal Tempietto cisterna di San Quirico. Il rientro avverrà in autonomia.
Domenica 27 settembre – “Concerto alla Casa del Polacco”
Il palcoscenico del concerto sarà il giardino di Villa Bosniaski, una residenza signorile di fine ‘800. Anche se di questa dimora oggi rimane ben poco, questo luogo continua ad emanare un grande fascino. Villa Bosniaski è raggiungibile a piedi in circa 30 minuti di cammino da San Giuliano Terme (Pi) sentiero n. 115 e da Asciano Valle, sentiero n. 117 dal centro parco Monte Castellare. Alle ore 11:00 è prevista un’escursione guidata con partenza dal centro parco. Il rientro avverrà in autonomia.
Per informazioni
[email protected]
347 58 70 026
339 68 36 352
Emozione di Marmo – la mostra
La mostra Emozione di Marmo sarà ospitata fino al 31 maggio 2016 presso il Museo della Grafica di Palazzo Lanfranchi a Pisa. La rassegna intende presentare una serie di esempi emblematici e suggestivi dei monumenti ai caduti della Grande Guerra a Pisa e provincia.
Sebbene il territorio non fosse teatro diretto di combattimenti, non pochi giovani pisani, tra i quali numerosi studenti universitari, andarono al fronte, coscritti o volontari. Memorabile il treno “dei feriti” che portava direttamente nell’area dell’ospedale Santa Chiara i soldati bisognosi di interventi e cure. Fra i ricordi storici visibili in città vi è la pietra in Piazza Vittorio Emanuele – Una masso del Monte Grappa, luogo simbolo della prima guerra e del sacrificio di molti giovani italiani.
Il suggestivo percorso si articola tra opere grafiche (disegni e incisioni di alcuni tra i protagonisti dell’arte del ‘900 – quali ad esempio Luigi Bartolini, Mario Chiattone, Lorenzo Viani, Umberto Vittorini, Giuseppe Viviani), riproduzioni fotografiche, modelli e ricostruzioni virtuali, documenti e testimonianze, che invitano il visitatore a riflettere sulle tante storie delle più variegate tipologie, committenze, artisti, istituzioni, raccontate dai monumenti, facendo riaffiorare quel valore emozionale su cui la contemporaneità deve tornare a misurarsi. La mostra è curata da Alberto Mario Banti, Stefano Renzoni ed Alessandro Tosi.
L’evento è stato inserito nel programma ufficiale delle commemorazioni del Centenario della prima Guerra mondiale a cura della Presidenza del Consiglio dei Ministri – Struttura di Missione per gli anniversari di interesse nazionale. La mostra si inserisce anche nel progetto Piccoli Grandi Musei, nato per la valorizzazione del patrimonio artistico del territorio e dedicato quest’anno alla Toscana del ‘900. È disponibile anche un catalogo della mostra, con scritti di Alberto Mario Banti, Stefano Renzoni, Alessandro Tosi, Roberto P. Ciardi, Maria Antonella Galanti, Fabio Dei, Antonella Capitanio, Aurelio Pellegrini, Enrico Sartoni e Lorenzo Gremigni.
La mostra è ad ingresso gratuito, secondo il seguente oragio di apertura:
Orario estivo (dal 1 giugno al 15 settembre): dal martedì alla domenica, ore 10,00 – 20,00 (lunedì chiuso);
Orario invernale (dal 16 settembre al 31 maggio): dal martedì alla domenica, ore 9,00 – 18,00 (lunedì: chiuso).
“Emozione di Marmo”, la mostra – aperta fino al 31 maggio 2016 – Museo della Grafica/Palazzo Lanfranchi, Lungarno Galilei 9, Pisa (Pi).
Per informazioni:
050 22 16 060
[email protected]
]]>
Opera festival a Crespina-Lorenzana
Musica e divertimento saranno gli ingredienti principali per un ritorno in grande stile del Crespina Lorenzana Opera Festival, organizzato in un’unica data presso la Tenuta Agricola di Torre a Cenaia, giovedì 23 luglio, alle ore 21.15. L’appuntamento di quest’anno consite in uno show-concerto ad ingresso gratuito dal titolo Tutti pazzi per la lirica.
Protagonisti dell’evento, in collaborazione con il Francigena Melody Road (Festival Europeo della Via Francigena) e la Tenuta Agricola di Torre a Cenaia, saranno il talento e l’eleganza del soprano Maria Luigia Borsi, artista di fama mondiale, che di recente si è esibita in Piazza del Duomo a Milano, dinnanzi a 30.000 persone, nel concerto inaugurale di Expo 2015. Il soprano sarà accompagnato dal celebre pianista Nathan Brandwein e dall’estro e dell’effervescenza del Duo Baldo, violino e pianoforte, composto da Brad Repp ed Aldo Gentileschi, che, tra gag e buonumore, accompagnerà vivacemente l’esecuzione di famose opere liriche interpretate dalla Borsi.
Maria Luigia Borsi, soprano apprezzato dai direttori d’orchestra d’esperienza e prestigio, quali Lorin Maazel, Riccardo Muti, Zubin Mehta, Maurizio Benini e Myung-Whun Chung, ha inciso nel 2014 il disco Italian Soprano Arias, registrato a Londra in collaborazione con la London Symphony Orchestra. Anche José Carreras ed Andrea Bocelli hanno sostenuto il talento della Borsi. Protagonista di opere mozartiane, verdiane e pucciniane su importanti palcoscenici italiani, americani, asiatici ed europei, Maria Luigia Borsi ha già avuto modo imporsi nel mondo come una delle cantanti più interessanti della sua generazione. Ha iniziato la sua carriera sul palcoscenico del Teatro alla Scala, interpretando il ruolo di Liù nella Turandot. In seguito ha debuttato a Venezia per la storica riapertura del Teatro La Fenice, nel ruolo di Violetta, nella Traviata diretta da Lorin Maazel. È apparsa inoltre in teatri prestigiosi (Salzburg Festival, Opernhaus di Zurigo, Berlin Philharmonie, Deutsche Oper di Berlino, Gran Teatre del Liceu di Barcelona, New National Theatre di Tokyo, Arena di Verona, Royal Danish Opera, Cincinnati Opera, Les Chorégies d’Orange, Novaya Opera di Mosca). Ha collaborato tra le altre con la Vienna Philharmonic, l’Israel Philharmonic Orchestra, la London Symphony Orchestra, la Scottish Chamber Orchestra, la Rotterdam Philharmonic, la Tokyo Philharmonic, la Münchner Philharmoniker e la Seoul Philharmonic.
Il Duo Baldo ha avuto il suo primo importante successo il 24 aprile 2004, quando è stato invitato dalla Fondazione Arpa per accompagnare il tenore Andrea Bocelli. In seguito si è esibito, in Italia e all’estero, calcando palcoscenici prestigiosi, tra i quali ricordiamo i concerti di apertura del Festival di Salisburgo nel 2010, il Musashino Cultural Foundation di Tokyo, la Shangay Concert Hall, Il festival Mozaic di S. Luis Obispo in California, il Centro Culturale “Roberto Cantoral” di Città del Messico, il Teatro Grande di Brescia, i concerti dell’Associazione Musicale Lucchese e quelli della Società dei Concerti di Trieste. L’11 settembre 2011 il duo ha suonato un concerto sul pianoforte di Giacomo Puccini accompagnando il soprano Maria Luigia Borsi al Teatro Giglio di Lucca nell’esecuzione di quattro fantasie su quattro opere pucciniane.
]]>
La vespa e la farfalla
Il museo Piaggio di Pontedera ospiterà la mostra La Vespa e la farfalla. Un secolo di Butterfly al Museo Piaggio, visitabile fino all’11 ottobre compreso.
La mostra celebra, a poco più di 100 anni dalla sua prima rappresentazione, una delle opere più amate di Giacomo Puccini, la Madama Butterfly, che debuttò al Teatro alla Scala di Milano il 17 febbraio 1904. Il compositore lucchese è senza dubbio una delle icone più riconoscibili e conosciute della creatività toscana nel mondo: il Museo Piaggio di Pontedera, tempio di un’altra icona indiscussa del made in Italy, la Vespa, è la sede più adatta per ospitare l’esposizione, che mette in contatto varie eccellenza del territorio toscano (e non solo).
In mostra una raffinata selezione di costumi di scena, figurini ed elementi di scenografia provenienti dagli archivi e dalle collezioni dei prestigiosi partner della Fondazione Piaggio, che faranno ripercorrere su un simbolico red carpet un secolo di rappresentazioni di Madama Butterfly, dalla prima del 1904 alla messa in scena presentata nel 2004 a Torre del Lago in occasione del centenario, con le scenografie di Arnaldo Pomodoro e i costumi di Guillermo Mariotto per Gattinoni, passando per la versione della stilista Regina Schrecker dei primi anni 2000, con le scenografie di Kan Yasuda. Grazie al contributo della Fondazione Teatro alla Scala sarà inoltre esposto un prezioso abito originale realizzato da colui che è stato definito il più occidentale degli artisti giapponesi del Novecento, Léonard Tsuguharu Foujita (1886-1968), in scena sul palcoscenico del teatro milanese nel 1951.
Accanto ai costumi dell’opera, sarà esposto un kimono originale (omaggio al japonisme che influenzò l’arte europea tra fine dell’800 e primi del ‘900) e i costumi realizzati nel 2011 dalla Fondazione Cerratelli per la messa in scena della tragedia in un atto Madama Butterfly di David Belasco (1900), diretta ispirazione di Puccini, che assistette a una sua rappresentazione a Londra poco prima di comporre la sua opera omonima.
Alcune postazioni video offriranno al pubblico suoni e immagini di Butterfly, attraverso sapienti montaggi – a cura di Augusto Lombardini – delle arie più celebri eseguite da diversi interpreti nel corso degli anni e da una selezione di pellicole cinematografiche ispirate all’opera pucciniana.
Una postazione multimediale realizzata dall’Archivio Storico Ricordi in collaborazione con il LIM (Laboratorio di Informatica Musicale dell’Università degli Studi di Milano) in occasione della mostra That’s Butterfly (2009-2010) metterà a disposizione una partitura interattiva, tra le pagine della quale sarà possibile navigare, nota dopo nota, accompagnati dalle voci di Carolina White, Renata Tebaldi e Maria Callas.
In occasione della mostra, la VZ Films di Viacheslav Zakharov ha inoltre realizzato un vero e proprio cortometraggio, capace in soli due minuti di presentare tutti i più importanti luoghi pucciniani, accompagnando la disperata corsa di Cio-Cio-San alla ricerca dell’amato Pinkerton, fino al suo tragico epilogo.
La mostra sarà accompagnata da una serie di eventi collaterali, con spettacoli incontri, attività didattiche, visite guidate e rappresentazioni, grazie alla collaborazione con il Teatro del Giglio di Lucca, il Teatro Goldoni di Livorno, il Livorno Music Festival e l’associazione Lilopera (specializzata nella didattica dell’Opera Lirica), che non si limiteranno a investire gli spazi del Museo Piaggio, ma toccheranno i principali luoghi pucciniani, valorizzandone la ricca offerta culturale.
Per informazioni:
www.museopiaggio.it
[email protected]
0587 27 171
Musiche dal Mondo
Mercoledì 22 e giovedì 23 luglio presso Villa Malaspina a Pontedera avranno luogo tre concerti dalle molteplici influenze culturali e musicali, ad opera dell’Orchestra a Colori di Genazzano, della 7luas Cordas Orkestra e della Vibrasóis Orkestra.
Si tratta dell’ultima tappa del Festival Sete Sóis Sete Luas, rassegna estiva ospitata presso la Villa Malaspina di Montecastello. Sullo sfondo dell’edera rampicante, che ricopre le pareti del chiostro dell’antico edificio, mercoledì 22 luglio sono previsti due concerti in sequenza: alle 21:30 l’Orchestra Popolare a Colori di Genazzano, composta da un complesso di 30 elementi, che offre un ampio repertorio, che riscopre le radici della musica popolare mediterranea, dalla quale la modernità affiora con vivace estro.
Alle ore 22 il concerto della 7luas Cordas Orkestra, una produzione originale del Festival SSSL. La formazione è composta da sei musicisti provenienti dai paesi della rete del Festival, per un ensemble dai risultati artistici notevoli. Dal Portogallo Luís Peixoto al mandolino e André Sousa Machado alle percussioni; ancora un mandolino per la Puglia di Mimmo Epifani; da Capo Verde il cantante Dany Fonseca e il chitarrista Hernani Almeida; infine dal Marocco la cantante Sakina Al Azami.
Chiude giovedì 23 luglio alle ore 22 un’altra produzione originale del Festival SSSL, la Vibrasóis Orkestra: con la direzione musicale del grande virtuoso di guitarra portuguesa Custodio Castelo, alla viola do fado Carlos Menezes ed alla batteria Rui Gonҫalves dal Portogallo; alla chitarra il francese Jean-Marie Fréderic, alla tromba Giuseppe Alberti di Montelupo Fiorentino, e alla voce Doris Čeris Otocan, dalla Croazia. Sei artisti che assieme hanno percorso le strade della tradizione musicale portoghese, passando per le sonorità dell’Italia meridionale, oltre che dalle melodie occitane. Composizioni vibranti che trascinano lo spettatore su un immaginario naviglio in rotta per le coste del Mediterraneo, alla ricerca della musica.
Nella sua ventennale attività il Festival Festival Sete Sóis Sete Luas, partito da Pontedera, ha saputo cogliere il frutto da ciascuna delle terre che sono entrate a far parte della sua rete culturale: 30 città di 11 paesi (Brasile, Capo Verde, Croazia, Francia, Grecia, Italia, Marocco, Portogallo, Romania, Slovenia e Spagna), attraverso incontri di popoli e di artisti, produzioni originali, esaltazione della cultura come strumento di pace, confronto e coesione.
SSSL ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti internazionali, i più importanti dei quali la presentazione al parlamento europeo di Bruxelles, in due audizioni speciali nel 2009 e 2013, e il prestigioso premio spagnolo Caja Granada. Dal 2014 è stato dichiarato festival di particolare interesse per la vita culturale della città di Roma, altra sede in cui si realizza.
La programmazione completa dell’iniziativa:
Mercoledì 22 Luglio, ore 21,30 – concerto Orchestra a colori di Genazzano;
Mercoledì 22 Luglio, ore 22.00 – concerto 7luas Cordas Orkestra (Mediterraneo/Capo Verde);
Giovedì 23 Luglio ore 22.00 – concerto Vibrasóis Orkestra (Mediterraneo).
Eventi ad ingresso libero.
“Musiche dal mondo” – Mercoledì 22 e giovedì 23 luglio – ore 21,30 – Villa Torrigiani Malaspina, Loc. Montecastello – Pontedera (Pi)
Per informazioni:
0587 731 532
[email protected]
Lauryn Hill
Nell’ambito dell’ormai tradizionale Lucca Summer Festival avrà luogo lunedì 20 luglio l’esibizione della cantante Lauryn Hill, ex-frontwoman della band hip-hop dei Fugees. Si tratta della seconda data italiana per l’artista internazionale, dopo quella del 13 luglio a Roma.
Ampio e variegato il repertorio con il quale l’artista si esibirà in Piazza Napoleone, con i brani del suo album di debutto da solista del 1998 The miseducation of Lauryn Hill. Il lavoro -una miscela di hip-hop, soul, R&B e reggae– ha avuto un notevole riscontro in termini di vendite, sbancando le classifiche mondiali, sino ad oltre diciotto milioni di copie vendute. È stato acclamato dalla critica come uno dei migliori album di sempre per quanto riguarda il suo genere, sia per la qualità ed il livello dei testi, oltre che per la sua struttura originale, per non menzionare le già note capacità vocali e di rapper della Hill.
Viene considerato uno dei primi esempi di neo soul e non a caso il primo album di questo genere ad ottenere tale successo commerciale. Il lavoro della Hill riesce dunque a diffondere il neo soul su scala mondiale, anche al di fuori degli Stati Uniti. Il primo singolo estratto dall’album è Doo-wop (that thing), che raggiunge la prima posizione nella classifica americana Billboard Hot 100, seguito da Ex-factor ed Everything is everything, entrambi posizionatisi nella top-40. Tra i vari riconoscimenti dell’album si annoverano quello della lista dei 500 migliori album di sempre secondo la rivista musicale Rolling Stone, stilata nel 2004. Grazie all’album, la Hill è divenuta la prima donna a ottenere cinque Grammy Awards in una sola serata, nel 1999, record poi eguagliato solo da altre quattro artiste – Alicia Keys (2002), Norah Jones (2003), Beyoncé (2004) ed Amy Winehouse (2008). Superata successivamente, nel 2010 dalla medesima Beyoncé, che ha vinto sei Grammy Awards, nonché da Adele con lo stesso numero nel 2012.
Dopo il successo dell’album, la Hill si è ritiranta dalla scena musicale, dichiarando di non amare l’ambiente dello show-business e preferendo dedicarsi alla crescita dei suoi cinque figli, insieme al marito Rohan Marley, figlio dell’icona musicale Bob Marley. Nonostante la ventilata ipotesi di un ritorno nel 2009, l’album previsto non vide mai la luce. Nel 2010 l’artista ha calendarizzato alcune performance in varie sedi degli Stati Uniti, al Rock The Bells tour assieme ad altri musicisti ed altre quattro date alla fine di agosto 2010 a San Bernardino, San Francisco, New York e Washington.
Lauryn Hill al “Lucca Summer Festival” – lunedì 20 luglio, ore 21:30 – Piazza Napoleone, Centro Storico di Lucca (Lu)
Per informazioni:
0584 46 477
http://www.summer-festival.com/events/358/ms-lauryn-hill
Concerto di musica classica
Il prossimo 21 luglio il consorzio Pisatour, in collaborazione all’associazione musicale canadese La Muse Héritage Musical, propone un concerto gratuito, con brani tratti dal repertorio corale della musica classica universale, presso la chiesa di Santa Caterina a Pisa
La corale, brevemente indicata anche come La Muse, si è costituita nel 2009 in Canada; il suo status è quello di organizzazione culturale senza scopo di lucro, finalizzata alla promozione della musica classica, in particolare quella di compositori canadesi e rumeni.Variegate le origini e le influenze culturale dei coristi e delle coriste membre. Il nome dell’ensemble deriva al titolo dell’opera musicale La musa rumena del compositore Iacob Muriesanu. La formazione è nata per iniziativa della musicista rumena Ioana German, discendente dello stesso compositore, che ha fondato il progetto e ne cura ancora adesso la direzione.
Il concerto sarà preceduto da una visita guidata, offerta dal consorzio Pisatour, alla suggestiva chiesa di Santa Caterina, gioiello dell’architettura cittadina, scrigno di importanti tesori artistici, che ha subito un recente restauro. Il nome completo dell’edificio è chiesa di Santa Caterina d’Alessandria, la cui origini risalgono 1220, anno in cui venne formalmente fondato dal frate domenicano Uguccione Sardo uno stabilimento ospedaliero con annessa chiesa all’interno delle mura della città di Pisa (anche se sia l’ospedale, sia la chiesa, erano già stati citati in un documento del 1211). A partire dal 1251, furono intrapresi degli importanti lavori che portarono alla ricostruzione integrale di tutto il complesso, con una chiesa ed un convento più grandi. La costruzione si protrasse fino al 1326, anno in cui venne terminata la facciata della chiesa, tutt’oggi uno degli elementi strutturali più interessanti ed impressionanti. A seguito di un furioso incendio divampato nel 1651, il complesso fu sottoposto ad un importante lavoro di restauro, nell’ambito del quale vennero realizzati anche gli altari laterali della chiesa.
Il consorzio Pisatour è la prima associazione di guide turistiche, costituitasi a Pisa nel 2002, con l’intento di promuovere anche gli aspetti meno noti delle città proponendo, oltre ad itinerari classici, itinerari alternativi e a tema, che tengano conto degli interessi e delle curiosità dei visitatori.
Per informazioni e prenotazioni:
[email protected]
050 55 05 91
392 29 26 410
Alessio Menconi
Sabato 18 luglio lo spazio Argini e Margini a Pisa ospiterà un inedito quartetto, con l’esibizione del trio jazz InTrio in collaborazione con il chitarrista Alessio Menconi.
L’InTrio ensamble è composto da Marco Susini al piano, Fabio Di Tanno al basso elettrico e Filippo Todaro alla batteria. La musica della formazione trova il suo naturale ambito espressivo nel genere jazzistico, senza tuttavia numerosi vincoli dal punto di vista estetico/formale, ed è caratterizzata dalla cura per l’aspetto melodico, dall’improvisazione e dall’interplay. Il trio, sebbene di recente formazione, vanta nei suoi singoli una cospicua esperienza, avendo avuto collaborazioni con importanti musicisti (Tullio De Piscopo, Carl Potter, Fabio Zeppetella, Marlene Verplankt, Maurizio Giammarco, Nico Di Battista, solo per citarne alcuni) e partecipazioni a festival di rilevanza nazionale ed internazionale ( Barga Jazz, Grey Cat Jazz Festival, Volterra Jazz, European Jazz Contest, Summer Beat, tra i vari).
Il repertorio dell’InTrio si basa su brani originali e su rivisitazioni di celeberrimi brani del repertorio jazzistico ed è proprio in questa fase che la formazione “incontra” il chitarrista Alessio Menconi, in una promettente collaborazione.
Alessio Menconi, chitarrista, compositore ed arrangiatore originario di Genova, si avvicina alla musica all’ età di 8 anni, studiando prima la batteria, che abbandona due anni dopo per dedicarsi da autodidatta alla chitarra. A 16 anni comincia prematuramente l’attività professionale. Nel 1992 partecipa al concorso Gran Prix du Jazz (Aosta) nel quale vince il premio AICS. L’anno successivo prende parte alla competizione nazionale di chitarra jazz Eddie Lang vincendo il 1° premio. Negli anni a seguire sono innumerevoli le collaborazioni con i più grandi artisti italiani ed internazionali: nel 1995 comincia a suonare in varie formazioni del batterista Billy Cobham e dal 1995 al 2004 collabora con Paolo Conte, accompagnando in vari tour mondiali nei più importanti teatri e festivals e registrando quattro cd. Nel 2000 è stato selezionato a Parigi dall’ONJ (orchestre national du jazz). Nel 2003 ha partecipato come unico italiano ad una compilation dedicata a Jimi Hendrix (Voodoo crossing) in compagnia di Robben Ford, Steve Lukather, Hiram Bullock, Larry Coryell e tanti altri. Tra le altre collaborazioni internazionali si segnalano quelle con Jimmy Cobb, Enrico Rava, Marcio Montarroyos, Stefano Bollani, Toninho Horta, Roberto Gatto, Faso, Christian Meyer, Aldo Romano, Danny Gottlieb, Biba Band, Albert “Tootie” Heath, Franco Cerri, Jack Mc Duff, Adrienne West, Gary Bartz, Dado Moroni, Franco Ambrosetti, Gary Husband, Flavio Boltro, Paolo Fresu, Daniel Humair. Ha svolto tour per conto di istituti di cultura ed ambasciate italiane in India, Zambia, Brasile, Guatemala, Ecuador, El Salvador e Nicaragua. Ha partecipato a numerose trasmissioni televisive e a varie colonne sonore di film e spettacoli teatrali. È docente di chitarra jazz e musica d’insieme jazz nel conservatorio Paganini di Genova. Nel 2009 gli viene assegnato il premio jazz lighthouse alla carriera.
InTrio meets Alessio Menconi – sabato 18 luglio, ore 21:30 – Argini e Margini, Scalo dei Renaioli, Lungarno Gailieli, Pisa (Pi)
Per informazioni:
http://www.arginiemargini.com/23-t_contatti.html
La Versiliana 2015
Lo spettacolo Banane ha dato il via all’edizione 2015 del Festival della Versiliana, la celebre rassegna che si svolge ogni anno a Marina di Pietrasanta (Lu). La novità di quest’anno è rappresentata dall’introduzione di una seconda rassegna, rinominata Versiliana Upgrade Festival, ideata e concepita come totalmente dedicata alla scena contemporanea.
Il cartellone “parallelo e integrato”, presente per la prima volta nella più che trentennale vita de La Versiliana, rappresenta un festival nel festival, destinato esclusivamente alle nuove realtà della prosa e della danza. Grazie alla collaborazione con il comune di Seravezza e della Fondazione Terre Medicee, il Festival della Versiliana raddoppierà così il proprio palcoscenico e al Teatro delle Scuderie Granducali di Seravezza darà vita a un ricco cartellone, caratterizzato da ben undici spettacoli, otto di prosa e tre di danza, presentati da giovani compagnie pluripremiate e considerate dalla critica tra le più interessanti del panorama contemporaneo italiano.
Il programma completo del La Versiliana nelle sue due sedi, oltre alle letture tratte dall’lliade presso il pontile di Tonfano:
Teatro La Versiliana – Prosa
16 luglio in prima nazionale Vittorio Sgarbi Il punto di vista di Michelangelo Merisi, il Caravaggio regia Aneglo Generali (produzione Promo Music in coll. con La Versiliana Festival)
24 luglio in prima nazionale Filippo Dini – Antonio Zavatteri Otello di W. Shakespeare- regia Carlo Sciaccaluga (produzione Compagnia degli Incamminati/Compagnia Gank in coll. con La Versiliana Festival)
29 luglio Nancy Brilli La bisbetica domata di W. Shakespeare – regia Cristina Pezzoli (produzione Ass.Cult. La Pirandelliana)
16 e 17 agosto Compagnia della Rancia Pinocchio – Il grande musical di Saverio Marconi con Manuel Frattini musiche Dodi Battaglia, Red Canzian, Roby Facchinetti- liriche Stefano D’Orazio Valerio Negrini
Teatro La Versiliana – Danza
18 luglio Eleonora Abbagnato & Guests in Serata pétit
26 luglio Romeo y Julieta – tango- Compagnia Naturalis Labor
1 agosto Alessandra Ferri & Guests in Evolution
12 e 13 agosto W Momix Forever – Momix di Moses Pendleton
20 agosto Tosca X Compagnia Artemis Danza/Monica Casadei
Versiliana Upgrade Festival – collettiva di scena contemporanea Prosa
Seravezza – Teatro delle Scuderie Granducali
17 luglio Proxima Res – Tindaro Granata in Antropolaroid
21 luglio I sacchi di sabbia in Piccoli suicidi in ottava rima
25 luglio Stabile/Mobile – Giovanni Franzoni in Caro George regia Antonio Latella
Iliade – Un racconto mediterraneo
Marina di Pietrasanta – Pontile di Tonfano
Progetto in prima nazionale assoluta – Produzione Teatro Pubblico Ligure in collaborazione con La Versiliana Festival
15 luglio Tullio Solenghi – Il duello per Elena (libro III)
23 luglio Maddalena Crippa – Ettore ed Andromaca (libro VI)
30 luglio Amanda Sandrelli – La morte di Patroclo ( libri XVI e XVII)
6 agosto Giuseppe Cederna – La morte di Ettore (libro XXII)
13 agosto Davide Riondino, Dario Vergassola – Achille e Priamo (libro XXIV)
Per informazioni:
[email protected]
Rocca’n’roll
Torna anche quest’anno, per la sua seconda edizione, il festival rock Rocca’n’roll il 19 luglio, a partire dalle ore 17:00, presso il centro storico di Vicopisano (Pi).
La rassega, ad ingresso gratuito, vedrà l’esibizione di dieci gruppi, oltre ad un concorso per musicisti di strada a cappella, in aggiunta a uno spazio dedicato ai bambini curato dalla ludoteca Orcotondo, passando per un mercato di gadget musicali e artigianali ed infine la cena all’aperto.
La Rocca del Brunelleschi di Vicopisano sarà sede dell’evento: progettata dal sommo architetto fiorentino nel 1434, la struttura fu costruita con scopi difensivi, con Firenze che cercò di edificare una struttura solida ed invalicabili, potenziando quelle che erano le originali fortificazioni alto-medievali, le cui prime testimonizanze risalgono all’anno 975, sebbene non sia da escludere un’origine più antica.
La cornice del borgo medievale per il festival è stata possibile grazie all’organizzazione curata dal centro commerciale naturale di Vicopisano, oltre al comune di Vicopisano e all’associazione Festa medievale. Tra i protagonisti del main stage, il palco principale allestito in Piazza Cavalca, vi saranno i Sorry for Delay che suoneranno alle ore 22.30, preceduti dall’esibizione del gruppo I Cervelli della Nasa alle ore 21. Oltre alle già citate formazioni, vi saranno numerosi gruppi locali, e non solo, che si esibiranno per tutta la seconda parte del pomeriggio nei cinque palchi allestiti nel centro storico. Nella piazzetta di via del Pretorio dalle ore 17 si esibiranno Muddy Garges, seguiti dal gruppo Blue Thieves + Oscar Bauer, Leo Boni e Giuseppe Scarpato mentre Pedro Lopez, i Fiumalbo e i Kalopsia illumineranno al contrario i giardini della Biblioteca proprio sotto la Torre dell’Orologio.
Nel giardino sul retro della stupenda Torre delle Quattro Porte andranno in scena, sempre a partire dalle ore 17, The Brothers in Law seguiti da Mosca nella Palude e Nasty Farmers con Mazza (Tossic) e Piqued Jacks nel ruolo di ospiti speciali. Durante tutta la giornata le strade del borgo saranno allietate dall’esibizione di musicisti di strada a cappella, partecipanti al concorso indetto per quest’anno, che premierà la formazione che raccoglierà il maggior numero di consensi. Durante tutto il pomeriggio anche i bambini potranno divertirsi con lo spazio loro dedicato, con giochi ed animazione a cura della ludoteca Orcotondo.
Piazza Cavalca ospiterà, oltre a un mercato di vinili, gadget musicali e artigianato, tavoli e tavolini per una gustosa e suggestiva cena, organizzata con la collaborazione degli esercizi commerciali della piazza e delle associazioni locali.
Rocca’n’Roll, Festival di musica rock – venerdì 19 luglio, a partire dalle ore 17 – Centro storico di Vicopisano (Pi)
Per informazioni:
www.facebook.com/pages/RoccanRoll
0587 79 65 81
[email protected]
Foto di Luigi Burroni
Torna anche quest’anno la rassegna VolterraTeatro- festival internazionale di teatro, musica, danza, video, poesia, arte e cultura- sotto la direzione di Armando Punzo, giunto quest’anno alla sua diciannovesima edizione. L’evento si svolgerà nell’arco di una settimana, dal 20 al 26 luglio, ed avrà come titolo La Città Sospesa. Il festival quest’anno è dedicato in particolare ai quasi duecento operai della fabbrica Smith Bits di Saline di Volterra del gruppo multinazionale Schlumberger, impegnati attualmente in una dura vertenza sindacale, con lo scopo di condividere, rilanciare ed offrire la massima risonanza mediatica alla causa della loro strenua lotta di lavoro.
L’offerta della rassegna consiste in un articolato ed originale percorso d’arte attraverso luoghi sospesi, metaforicamente vicini all’infinito, quali la Fortezza Medicea di Volterra, la Salina di Saline di Volterra, il Camposanto vecchio di Montecatini Val di Cecina, la Rocca Sillana di Pomarance, la Badia Camaldolese di Volterra, le Fumarole di Sasso Pisano/Castelnuovo Val di Cecina ed il Parco Fiumi di Volterra. In questi luoghi, le rappresentazioni andranno in scena nelle ore nelle quali la vita quotidiana è sospesa per cedere il passo a uno spazio dell’origine, dell’incantamento, della contemplazione, innescando così un connubio fenomenale tra l’inconsuetudine dei luoghi e la potenza delle opere artistiche scelte per abitarli.
Di seguito il programma completo, con gli orari e le sedi di ciascuna rappresentazione:
La Fortezza Medicea come luogo sospeso
Compagnia della Fortezza
Shakespeare know well | creazione originale per VT | prima nazionale
primo studio
drammaturgia e regia Armando Punzo
Dal 20 al 25 luglio 2015, ore 15.00
Fortezza Medicea – Volterra
Buon compleanno Giuliano!
VolterraTeatro festeggia gli ottant’anni di un grande maestro del novecento teatrale
Simposio con
Commedia di matti assassini
in dialogo con Massimo Marino
20 luglio 2015, ore 17.30
Fortezza Medicea – Volterra
Generazione scenario | prima regionale
VolterraTeatro ospita la Generazione Scenario, formata dai vincitori del Premio Scenario, del Premio Scenario per Ustica e dai due spettacoli che hanno ottenuto segnalazioni speciali.
21 luglio 2015, ore 17.00 / Percorso A
Fortezza Medicea – Volterra
Mariangela Gualtieri/Teatro Valdoca
Fraternità solare | creazione originale per VT
rito sonoro per La Fortezza di Volterra
di e con Mariangela Gualtieri
21 luglio 2015, ore 17.00 / Percorso B
Fortezza Medicea – Volterra
Fanny & Alexander
Giallo
radiodramma dal vivo
22 luglio 2015, ore 16.30 / Percorso B
Fortezza Medicea – Volterra
Aniello Arena/Compagnia della Fortezza
A-solo | creazione originale per VT | prima nazionale
studi di assenza in pubblico
regia e drammaturgia Armando Punzo
21 luglio 2015, ore 21.15
Teatro de Larderel – Pomarance
22 luglio 2015, ore 16.30 / Percorso B
Fortezza Medicea – Volterra
Chiara Guidi/Socìetas Raffaello Sanzio
Nuvole. Casa | prima regionale
22 luglio 2015, ore 16.30 / Percorso C
Fortezza Medicea – Volterra
Mario Perrotta
Milite ignoto – Quindicidiciotto | prima regionale
di Mario Perrotta
25 luglio 2015, ore 16.30
Fortezza Medicea – Volterra
Jacopo Quadri
La scuola d’estate. Luca Roncioni a Santa Cristina
la proiezione, introdotta dal regista, di un film-documentario che racconta la scuola “Centro Teatrale Santacristina” aperta dodici anni fa in Umbria da Luca Ronconi, maestro della scena contemporanea da poco scomparso
25 luglio 2015, ore 18.00
Fortezza Medicea – Volterra
The prison, from penal institute to cultural place
meeting internazionale di chiusura del Progetto Europeo PICP
nell’ambito del meeting
Alberto Magnaghi
Un’idea di libertà – presentazione del libro
20 luglio 2015 ore 16.30
Fortezza Medicea – Volterra
L’archivio della Compagnia della Fortezza
Presentazione del progetto di Archivio Storico della Compagnia della Fortezza intitolato a Augusto Bianchi Rizzi
21 luglio 2015 ore 16.30
Fortezza Medicea – Volterra
La città sospesa, Ro.Ro.Ro. Edizione speciale VolterraTeatro 2015
Presentazione del progetto editoriale Ro.Ro.Ro. Edizione speciale VolterraTeatro 2015
24 luglio 2015, ore 16.30
Fortezza Medicea – Volterra
Vicino all’Infinito: altri luoghi e tempi sospesi
in occasione del 40° anniversario della morte di Pier Paolo Pasolini
Archivio Zeta
Pilade/Pasolini
itinerario speciale per VolterraTeatro
Pilade/Camposanto | al tramonto, vicino all’infinito | anteprima
1ª tappa del progetto speciale Archivio Zeta
20 luglio 2015, ore 19.30
Camposanto vecchio – Montecatini Val di Cecina
Pilade/Nascita di Atena | al tramonto, vicino all’infinito | creazione originale per VT | prima nazionale
2ª tappa del progetto speciale Archivio Zeta
22 luglio 2015, ore 19.30
Fumarole di Sasso Pisano – Castelnuovo Val di Cecina
Pilade/Campo dei Rivoluzionari | creazione originale per VT | prima nazionale
3ª tappa del progetto speciale Archivio Zeta
25 luglio 2015, ore 21.00
Salina – Saline di Volterra
Pilade/Montagne | al tramonto, vicino all’infinito | prima regionale
4ª tappa del progetto speciale Archivio Zeta
26 luglio 2015, ore 19.00
Rocca Sillana – Pomarance
Orchestra di Via Palazzuolo
Cavalleria rustiacana| al tramonto, vicino all’infinito
Atto unico tratto da una novella di Giovanni Verga
23 luglio 2015, ore 19.00
Badia Camaldolese – Volterra
Ginevra Di Marco/Francesco Magnelli/Andrea Salvadori/Marzio Del Testa – feat. Peppe Servillo, Cisco, La Banda, Sergio Staino, Armando Punzo, Giacomo Trinci
La fabbrica sospesa | creazione originale per VT
24 luglio 2015, ore 21.00
Area G.I.A.S.C. del Cavo di Saline – Saline di Volterra
Progetti legati alla creatività infantile
Chiara Guidi/Socìetas Raffaello Sanzio
La terra dei lombrichi. Una tragedia per bambini
da Alcesti di Euripide
23 luglio 2015, ore 16.00 e 17.30
24 luglio 2015, ore 16.30 e 18.30
25 luglio 2015, ore 16.30 e 18.30
Sotterranei della Pinacoteca Civica – Volterra
Emanuela Dall’Aglio/Teatro delle Briciole
I’Mnatura | prima regionale
percorsi per spiare strane creature
23 luglio 2015, ore 21.30
Parco Fiumi – Volterra
La città sospesa: una città laboratorio
Aniello Arena/Compagnia della Fortezza
A-solo | creazione originale per VT | prima nazionale
studi di assenza in pubblico
21 luglio 2015, ore 21.15
Teatro de Larderel – Pomarance
22 luglio 2015, ore 16.30 / Percorso A
Fortezza Medicea – Volterra
Officine Papage/CittadiniInScena
Coniugazioni
La grammatica dell’esistenza
studio sul primo movimento singolare
21 luglio 2015, ore 19.00
Teatro dei Coraggiosi – Pomarance
Mostre ed installazioni
Mario Francesconi
Bagliori
La città sospesa
dal 20 al 26 luglio 2015
Fortezza Medicea – Volterra
La mostra è sempre visitabile durante gli spettacoli programmati nella Fortezza Medicea
Clara Vannucci
Personaggi sospesi
dal 20 al 26 luglio 2015
10.30 – 19.30
Logge di Palazzo Pretorio – Volterra
Stefano Vaja
Santissimo Genet
dal 20 al 26 luglio 2015
10.30 – 19.30
Spazio espositivo di Via Turazza – Volterra
Stefano Tonelli
La pietà rimossa
dal 20 al 26 luglio 2015
10.30 – 19.30
Saletta del Giudice Conciliatore – Volterra
Giuseppangela Campus
Danza
dal 20 al 26 luglio 2015
Vie del centro storico – Volterra
Progetti editoriali
La città sospesa, Ro.Ro.Ro. Edizione speciale VolterraTeatro 2015
in collaborazione con la casa editrice fiorentina Clichy
Progetti creativi
VT banner bags
progetto creativo di riciclo culturale
Luoghi d’incontro
Via della Pazza Folla
dal 20 al 26 luglio
Libreria L’araldo – Via Ricciarelli, Volterra
Collinarea 2015
Torna anche quest’anno il Collinarea Festival, per la sua diciassettesima edizione, ospitato come da tradizione nel borgo di Lari. Dal 24 luglio all’1 agosto prende vita nel suggestivo scenario, rappresentato dalla cornice storica del borgo adagiato tra le colline, la multiforme iniziativa caratterizzata da rappresentazioni teatrali, concerti e performance live.
La rassegna sarà inaugurata venerdì 24 luglio dal concerto del noto gruppo musicale jazz e swing, Gatti Mézzi, candidati al nastro d’argento per la miglior canzone originale. Precede l’esibizione dei Gatti Mézzi, il progetto del sassofonista e compositore Dimitri Grechi Espinosa dal titolo Angel Blows, una composizione registrata nel Battistero di S. Giovanni di Pisa con tutte le sue fascinose implicazioni acustico-sonore, oltre che un autentico documento di rara ispirazione spirituale, che rifugge artifici e virtuosismi.
Il programma sarà inoltre arricchito in aggiunta anche un live del Terzo segreto di Satira, un’occasione straordinaria per godere dal vivo del progetto noto grazie ai servizi di satira politica su La7 e Piazza Pulita.
In continuità con le passate edizioni, saranno impegnate a Lari sette compagnie tra le quali, negli anni di presenza al festival, ha preso vita un proficuo rapporto artistico. Si tratta di Carrozzeria Orfeo, Teatro dei Venti, Civilleri – Lo Sicco, Uthopia/Tra cielo e terra, Ordine Sparso, Leviedelfool e la stessa Scenica Frammenti, co-organizzatrice dell’evento. Ogni giorno le sette compagnie e i partecipanti alle loro attività vivranno il borgo di Lari, impegnate nel grande laboratorio collettivo della sezione Dinamica, finalizzato alla preparazione dell’evento conclusivo del 1° agosto (InArea – Rito), che quest’anno avrà come tema la celebrazione di un matrimonio impossibile.
Da segnalare anche la novità costituita dall’esperimento Tutti critici: otto spettatori, di diversa età e formazione, assisteranno all’intero programma del festival per confrontarsi con i critici presenti a Lari il giorno successivo alla visione degli stesso. L’obiettivo è quello di verificare il livello di coincidenza tra il giudizio di un addetto ai lavori e quello di uno spettatore più o meno “ingenuo”, andando ad analizzare i motivi dell’eventuale differenza di lettura, comprensione e fruizione di uno spettacolo.
Da mattina fino a tarda notte anche una serie di momenti musicali nell’area del Collinarea Restaurant, il luogo dove le persone del festival – artisti, organizzatori, pubblico, tecnici e gente in cerca di un pasto sfizioso – si troveranno nell’intervallo tra il primo e il secondo spettacolo e al termine dell’ultimo evento in programma. Il pubblico avrà modo di incontrare gli artisti impegnati negli spettacoli una volta che avranno spogliato i panni del proprio ruolo.
Di seguito il programma completo dell’iniziativa:
Venerdì 24 luglio – evento speciale dal teatro del silenzio al tempio buddista di Pomaia. Andata e ritorno Nico yoga studio Dal silenzio al silenzio – un viaggio consapevole in toscana
Venerdi 24 luglio ore 20:00 – Chiesa di San Leonardo: Dimitri Grechi Espinosa, Angel’s Blows (sax solo)
Venerdi 24 luglio ore 22:00 – Piazza Matteotti: Gatti mézzi in concerto
Sabato 25 luglio – evento speciale dal teatro del silenzio al tempio buddista di Pomaia. Andata e ritorno Nico yoga studio Dal silenzio al silenzio – un viaggio consapevole in toscana
Sabato 25 luglio ore 19:00 – Teatro comunale di Lari: Aiazzi, Cecchini, Tempestini La gramma della fanta (primo studio)
Sabato 25 luglio ore 20:00 – Spazio collinarea restaurant: Jean Louis Degré (percussioni) (durata 30 minuti)
Sabato 25 luglio ore 20:00 – Salone leopoldo Castello di Lari: Compagnia laboratorio sf Povero P.
Sabato 25 luglio ore 21:00 – Teatro comunale di Lari: Alice Conti/Ortica Produzioni Amy
Sabato 25 luglio ore 22:00 – Teatro comunale di Lari: Carolina Balucani L’america dentro
Sabato 25 luglio ore 23:00 – Spazio collinarea restaurant: Jean Louis Degré (percussioni) (durata 30 minuti)
Domenica 26 luglio ore 19:00 – Teatro comunale di Lari: Compagnia tpo Farfalle (teatro ragazzi)
Domenica 26 luglio ore 20:00 – Spazio collinarea restaurant: La rappresentante di lista (musica)
Domenica 26 luglio ore 20:00 – Castello di Lari: Piccola compagnia laboratorio sf
Domenica 26 luglio ore 21:00 – Piazza Vittorio Emanuele: Silvia battaglio/Cie. Zerogrammi Lolita (prima toscana)
Domenica 26 luglio ore 22:00 – Lari castello: Magnifico visbaal teatro Fosco (storia de nu mattu) (prima toscana)
Domenica 26 luglio ore 23:00 – Spazio collinarea restaurant: La rappresentante di lista (musica)
Lunedì 27 luglio ore 19:00 – Castello di lari: Luigi D’elia/Thalassia La grande foresta (teatro ragazzi)
Lunedì 27 luglio ore 20:00 – Spazio collinarea restaurant: Lecanaglie (performance) (durata 30 minuti)
Lunedì 27 luglio ore 21:00 – Teatro comunale di Lari: Achab teatro Otto con
Lunedì 27 luglio ore 22:00 – Piazza Vittorio Emanuele: Frigoproduzioni Socialmente
Martedì 28 luglio ore 19:00 – Circolo Arci di Lari: Teatro Cinico I tanghi sperduti (prima nazionale)
Martedì 28 luglio ore 20:00 – Piazza Vittorio Emanuele: Teatro dei Venti Pentesilea (anteprima) (durata 30 minuti)
Martedì 28 luglio ore 21:00 – Teatro comunale di Lari: Civilleri Lo sicco boxe attorno al quadrato (prima toscana)
Martedì 28 luglio ore 22:00 – Castello: Roberto Kirtan Romagnoli Pitagora – la nascita di un uomo nuovo
Martedì 28 luglio ore 23:00 – Spazio collinarea restaurant: Oscar Bauer e Andrea Lupo Lupi (musica)
Mercoledì 29 luglio ore 19:00 – Teatro comunale di Lari: Civilleri Lo sicco boxe attorno al quadrato (replica)
Mercoledì 29 luglio ore 20:00 – Piazza Matteotti: Roberto Kirtan Romagnoli e l’orchestra dei piccoli percussionisti (durata 30 minuti)
Mercoledì 29 luglio ore 21:00 – Teatro comunale di Lari: Scenica frammenti Ultimo atto (senza fine) (prima nazionale)
Mercoledì 29 luglio ore 22:00 – Castello di Lari: Terzo segreto di satira live (prima toscana)
Giovedì 30 luglio ore 19:00 – Teatro comunale di Lari: Scenica frammenti Ultimo atto (senza fine) (replica)
Giovedì 30 luglio ore 20:00 – Spazio collinarea restaurant: Mario Catasto (musica) (durata 30 minuti)
Giovedì 30 luglio ore 21:00 – Salone Leopoldo Castello di Lari: Michele Santeramo La prossima stagione
Giovedì 30 luglio ore 22:00 – Piazza Vittorio Emanuele: Andrea Cosentino Not here not now
Giovedì 30 luglio ore 23:00 – Spazio collinarea restaurant: Rarikemiste (musica)
Venerdì 31 luglio ore 17:00 – Campo sportivo di crespina: La partita – incontro di calcio attori e registi contro il resto del mondo
Venerdì 31 luglio ore 19:00 – Salone Leopoldo Castello di Lari: Michele Santeramo La prossima stagione (replica)
Venerdì 31 luglio ore 20:00 – Spazio collinarea restaurant: Andrea Cosentino Tele Momò
Venerdì 31 luglio ore 21:00 – Teatro comunale di Lari: Uthopia-tra cielo e terra/Ciro Masella Gioco di specchi
Venerdì 31 luglio ore 22:00 – Castello di Lari: Daniele Turconi Mondo cane (prima nazionale)
Venerdì 31 luglio ore 23:00 – Piazza Matteotti: Teatro dei venti Simurgh
Sabato1 agosto dalle ore 21:00 – Borgo di Lari: Inarea – Rito (spettacolo itinerante)
Sabato1 agosto dalle ore 23:00 Zambra Mora Concerto di chiusura
Per informazioni:
0587 35 06 68
[email protected]
Foto di Domenico Bressan
Martedì 14 luglio si esibirà a Cigoli (San Miniato) l’acclamato pianista Arturo Stalteri, nell’àmbito del festival Francigena Melody Road –evento dedicato alla Via Francigena nel suo significato culturale, storico ed artistico- in Piazza della Chiesa, con il concerto intitolato Mondi lontanissimi.
Il concerto di Andrea Stalteri chiude l’edizione 2015 del festival, che si è dimostrata particolarmente ricca di appuntamenti, con 18 date e 13 località del percorso toscano, da Pontremoli (Ms) fino a Montalcino (Si), in un percorso tra i teatri e i luoghi di culto simbolo della Via, con la musica di qualità quale denominatore comune tra le vari tappe.
L’artista eseguirà brani tratti dal suo album In Sete Altere, uscito ad ottobre 2014, dedicato alla musica di Franco Battiato, artista con il quale il pianista romano ha a lungo collaborato. Un disco arricchito da arrangiamenti per piano solo co-firmati con lo stesso Battiato. “È il mio omaggio alla musica di Franco Battiato – commenta Stalteri – un itinerario che parte dai primi esperimenti sonori, fino alle sue più recenti produzioni. Franco ha seguito in tutto e per tutto questo lavoro e io, in questo viaggio in musica, ho fatto tesoro dei suoi preziosi consigli“. La seconda parte del concerto sarà al contrario incentrata sull’esecuzioni di alcune composizioni tratte dalla ricca discografia dell’autore, con qualche anticipazione dal nuovo cd, la cui pubblicazione è prevista per la fine del corrente anno.
L’appuntamento in musica a Cigoli è promosso dall’associazione Community News, in collaborazione con AEVF (Associazione Europea delle Vie Francigene), con il patrocinio della regione Toscana e del comune di San Miniato.
Arturo Stalteri è originario di Roma, il suo percorso formativo vede il diploma in pianoforte presso il conservatorio Alfredo Casella de L’Aquila. Dopo gli studi a Roma e a Parigi, ha cominciato ad emergere grazie alla partecipazione ai Pierrot Lunaire, uno dei nomi storici del rock progressive degli anni settanta, in un ensemble tra rock e classicismo. Ha iniziato successivamente una lunga carriera solista. Tra le collaborazioni, oltre alle molteplici con il già menzionato Franco Battiato, emergono anche quelle con Rino Gaetano, David Sylvian, Carlo Verdone e Sonja Kristina. L’attività concertistica in Italia e all’estero vanta numerose esibizioni, con performance per solo piano che, oltre alle composizioni dell’artista, si caratterizzano per brani di Debussy, Schubert, Bach, Beethoven, Chopin, Liszt, Sakamoto, i Genesis, i Sigur Ros, Glass e Mertens. Stalteri ha condotto anche numerosi programmi musicali per la Rai, oltre al ruolo di speaker per Radio 3. L’artista è spesso selezionato quale giurato in concorsi nazionali e internazionali. Alcuni dei suoi lavori hanno visto la ripubblicazione in Giappone e Corea.
“Mondi lontanissimi”, Arturo Stalteri in concerto – martedì 14 luglio, ore 21:15 – Piazza della Chiesa, Cigoli – San Miniato (Pi)
Per informazioni:
392 43 08 616
Il gioco del ponte
Torna anche quest’anno in notturna l’evento clou del giugno pisano: sabato 27 giugno avrà luogo il noto Gioco del Ponte, con la sfida tra Tramontana e Mezzogiorno. 240 sarà il numero dei “combattenti” che spingeranno il carrello, in rappresentanza delle dodici magistrature di Tramontana e Mezzogiorno, nel tentativo di prevaricare lo schieramento della “fazione” opposta, spingendo più forte.
La sfida su Ponte di Mezzo sarà preceduta dalle consuete manifestazioni “collaterali”, a partire dal tardo pomeriggio; di seguito il programma completo delle iniziative:
Ore 18:30 – sfilata dei bambini della scuola delle manifestazioni storiche, che anticiperanno il tradizionale corteo storico. Si esibiranno dinnanzi le tribune dei quattro Lungarni piccoli sbandieratori, rumorosi tamburini, roboanti trombettieri, sotto la guida degli insegnanti della scuola.
Ore 18:45 – partenza del corteo dei giudici, composto da 77 figuranti e 7 cavalli. Dopo la vestizione in Via Bovio, i giudici arriveranno in Piazza XX Settembre passando da Via San Martino. Da qui il percorso sui Lungarni, seguendo un ordine antiorario: Lungarno Galilei, Ponte della Fortezza, Lungarno Mediceo, L.no Pacinotti, Ponte Solferino ed infine il L.no Gambacorti.
Ore 19.15 – colpo di cannone e partenza dei cortei di Tramontana e di Mezzogiorno, ciascuno dei quali composto da 323 figuranti (314+9 del picchetto di piazza) e 17 cavalli. Le magistrature della parte di Mezzogiorno si vestiranno alle Zerboglio in Via Gori, attestandosi in seguito dietro il corteo dei giudici per partire da Piazza XX Settembre con il medesimo percorso. Le magistrature di Tramontana si vestiranno alle scuole Chiesa di Via San Francesco ed arriveranno in Piazza Garibaldi, da dove partiranno percorrendo i Lungarni in ordine antiorario: Lungarno Pacinotti, Ponte Solferino, Lungarno Gambacorti, Lungarno Galilei, Ponte della Fortezza ed infine il Lungarno Mediceo.
Ore 20:45 circa – inizio delle operazioni di combattimento: dopo l’arrivo nelle rispettive piazze dei cortei delle parti, si assisterà alla Chiamata a Battaglia accompagnata dalle coreografie di tamburini e sbandieratori. Successivamente l’ambasciatore di Mezzogiorno lancerà la sfida a Tramontana (vincitrice dell’ultima edizione), alla quale l’ambasciatore di Tramontana risponderà attraversando il ponte verso Mezzogiorno, per annunciare l’accettazione della stessa. In seguito inizierà il vero e proprio gioco folklorico, con sei combattimenti e l’eventuale bella tra le nazionali. Ad ogni combattimento, spetterà alla parte vincitrice del precedente scegliere per prima chi mandare sul carrello: per il primo scontro l’onore e l’onere della scelta spetta a Tramontana, essendosi aggiudicata l’edizione 2014.
Sarà inoltre allestita fino al 30 giugno presso Palazzo Gambacorti una mostra, con l’esposizione delle pergamene dele sfide che gli ambasciatori delle parti, prima di salire sul ponte, si lanciano reciprocamente, a partire dalla sfida “storica” del 27 giugno 1982, la prima edizione della ripresa della manifestazione, sino agli ultimi anni che vedono i testi di Maria Teresa Benvenuti ed Aldo Paradossi, nonché la decorazione artistica di Pierluigi Del Bravo.
Per informazioni:
http://giocodelponte.comune.pisa.it/
Il porto di Marina di Pisa (Pi)
A partire da mercoledì 24 giugno si terrà presso il porto di Marina di Pisa (Pi) l’iniziativa I mercoledì al Porto di Pisa. Ogni settimana avrà luogo la presentazione di un libro alla presenza dell’autore o dell’autrice, nonché dialoghi ed interviste su temi di attualità, di carattere scientifico e divulgativo. L’iniziativa proseguirà per tutta l’estate, sino all’inizio di settembre.
Di seguito il programma completo dell’iniziativa:
24 giugno, ore 19:30 – Presentazione ufficiale de I mercoledì al Porto di Pisa; ore 20,00 – cena a tema, a cura di Istos Edizioni, dal racconto Gradevolmente amaro di Renzo Zucchini, tratto dall’antologia Giallo pisano – Effetto Luminaria.
1 luglio, ore 18:30 – Presentazione del libro Il calcio nell’anima (edizioni ETS) di Cristina Barsantini, alla presenza dell’autrice. Modera Alessio Giovarruscio, con la partecipazione di Giuliano, lo storico vignettista del Corriere della Sera, e di Andrea Ferrante, assessore alla cultura del Comune di Pisa, nonché di Fabrizio Fontani, vicepresidente regionale del sindacato stabilimenti balneari.
8 luglio, ore 18:30 – Presentazione del libro Trio (Leone editore) di Annalisa Pardi. L’introduzione sarà a cura di Sara Teresa Russo, Dipartimento di Studi Italianistici dell’Università di Pisa; con la partecipazione di Alessandro Feron, attore della Compagnia Quieta Movere.
15 luglio, ore 18:30 – Presentazione del libro Come donna innamorata (Guanda editore) di Marco Santagata. Introduce Athos Bigongiali.
22 luglio, ore 18:30 – Le Neuroscienze al calar della sera: la psicopatologia della vita quotidiana. Il dott. Giuseppe Ceraudo intervista la professoressa Liliana Dell’Osso. Incontro a cura dell’associazione culturale Giovani Persone e dell’associazione Pisamind.
29 luglio, ore 18:30 – Le Neuroscienze al calar della sera: terapie naturali e psicofarmaci per i disturbi mentali. Conversazione tra il dott. Giuseppe Ceraudo ed il dott. Renato Raimo. Organizzazione a cura dell’associazione culturale Giovani Persone e dell’associazione Pisamind.
5 agosto, ore 18:30 – Presentazione libro Pisa, il romanzo della città (edizioni ETS) dell’autore Renzo Castelli. Con la partecipazione di Andrea Serfogli e l’introduzione di Mariachiara De Neri.
12 agosto, ore 18:30 – Presentazione del libro Due donne. Vite romanzate di Fatima che fu pecora e Bluette fedele servitrice (edizioni ETS) di Piero Panattoni. Introduzione a cura di Mariachiara De Neri.
19 agosto, ore 18:30 – Presentazione del libro Sulle spallette alle nove (MDS editore) di Ottomani. Coordina Fabrizio Bartelloni, con la partecipazione degli autori.
26 agosto, ore 18:30 – Presentazione del libro Piazza rossa (Eclettica editore) di Pilade Cantini. Introduzione di Dario Danti.
2 settembre, ore 18:30 – Conversazione a cura della LILT, Lega Italiana Lotta ai Tumori.
I mercoledì del Porto di Pisa – mercoledì 24 giugno/mercoledì 2 settembre – Porto di Marina di Pisa (Pi)
Per informazioni:
345 790 9234
[email protected]
Le creature fantastiche
Il Museo Ugo Guidi di Forte dei Marmi (Lu) ospiterà dal 1 al 13 luglio l’esposizione dell’artista Roberta Agostini, dal titolo Creature e Visioni Fantastiche… Esseri dei Sogni.
L’inaugurazione ufficiale della mostra è prevista per venerdì 3 luglio, alle ore 18, con un’introduzione alla collezione e all’opera dell’autrice da parte di Marta Accallai e Piero Garibaldi, addetti alle pubbliche relazioni della struttura museale.
L’esposizione, possibile anche grazie al sostegno della Onlus Gli Amici del Museo Ugo Guidi, consiste in una serie di disegni in bianco e nero. Di seguito un passaggio che descrive l’ispirazione artistica ed il filo conduttore dell’esposizione: “(…)è bene sapere che dal momento in cui l’anima decide di porre Dio al primo posto e di mettersi al suo servizio, viene da lui allevata nello spirito, nutrita teneramente al pari di un neonato, allattata, vezzeggiata come da madre amorosa, riscaldata al tepore del suo seno. (…) Dopo aver rigenerato l’anima con nuovo fervore, la grazia di Dio opera su di essa come madre amorosa, facendole trovare, senza sforzo alcuno, il dolce e saporito latte dello spirito in tutte le cose divine, e nelle pratiche spirituali. In un certo senso, Dio le offre il seno amoroso come fa la mamma col suo piccino.” (tratto da Notte Oscura di Giovanni della Croce).
Il Museo Ugo Guidi è nato alla memoria dell’omonimo scultore di Pietrasanta, vissuto tra il 1912 ed il 1977. Nella primavera 2005 la casa-atelier dell’artista a Forte dei Marmi viene formalmente convertita in museo, riscuotendo immediatamente un forte successo di visitatori e visitatrici. Ben presto cresce l’attenzione verso lo spazio, che diviene fruttifera sede di numerose esposizioni di artisti ed artiste del territorio.
“Creature e Visioni Fantastiche… Esseri dei Sogni”, Mostra personale di Roberta Agostini – dal 1 al 13 luglio, ore 18/20; lunedì chiuso – Museo “Ugo Guidi”, Via Civitali 33, Forte dei Marmi (Lu)
Per informazioni:
348 02 05 38
[email protected]
Il “Certosa Festival” a Calci
Sarà ospitata dal 3 luglio fino al 25 luglio presso il Museo di Storia Naturale dell’Università di Pisa la quindicesima edizione del Certosa Festival. La rassegna si compone di spettacoli lirici, musicali, teatrali e appuntamenti culturali di vario genere, in una formula nella quale l’intrattenimento viene abbinato all’alta qualità dei testi proposti.
L’appuntamento di esordio, il 3 luglio, è con la Tosca di Puccini. Tra gli appuntamenti si segnala il 22, 23 e 24 un riadattamento di Moby Dick di Melville, nella forma di uno spettacolo itinerante, attraverso le varie sale a del Museo di Storia Naturale. A conclusione è prevista un’esibizione di danza, dal titolo Notte flamenca, el toro, la luna l’Andalusia..y Garcia Lorca, a cura della Compagnia internazionale di flamenco.
Di seguito il programma completo della rassegna:
Venerdì 3 luglio h. 21,30
Cortile d’Onore della Certosa di Calci
Tosca
di Giacomo Puccini
libretto di Luigi Illica e Giuseppe Giacosa da Victorien Sardou
Tosca Marina Fratarcangeli
Mario Caravadossi Giorgio Casciarri
Scarpia Carlo Morini
Coro Laboratorio Lirico di San Nicola
Maestro del Coro Stefano Barandoni
al pianoforte Laura Pasqualetti
luci Riccardo Tonelli
regia Salvatore Ciulla
produzione Certosa Festival
Martedì 7 luglio h. 21,30
Pieve Romanica dei SS Giovanni Evangelista e Ermolao
La moglie del Procuratore
di Elena Bono
riduzione a cura di Francesco Marchitti
con Silvia Pagnin, Agostino Cerrai e Salvatore Ciulla
musiche originali Antonio Ciulla
regia Salvatore Ciulla
produzione Certosa Festival
Giovedì 16 luglio h. 21,30
Cortile d’Onore della Certosa di Calci
Adieu Callas
con Patrizia Hartman ed Erles Modafferi
testo e regia Claudio Neri
produzione Teatro del Tè /Festival Antroporti
Mercoledì 22, giovedì 23 e venerdì 24 luglio h. 20,30
Museo di Storia Naturale Certosa di Calci
Moby Dick
dal Moby Dick di Melville
drammaturgia Bernardo Pellegrini
con Agostino Cerrai, Andrea Giuntini e Salvatore Ciulla
luci Riccardo Tonelli
musiche originali Antonio Ciulla
regia Salvatore Ciulla
produzione Certosa Festival
Sabato 25 luglio h. 21,30
Cortile d’Onore della Certosa di Calci
Notte Flamenca
el toro, la luna, l’Andalusia … y Garcia Lorca
con Maria Odete Rocha, Barbara Puccinelli, la Ceci, Mario El Rubio e Salvatore Ciulla
a cura della Compagnia Internazionale di Flamenco diretta da Mario El Rubio.
produzione Certosa Festival.
Tra le iniziative di accompagnamento la presentazione di libri e la proiezione di un documentario:
Martedì 7 luglio ore 21,30
Presentazione de “La moglie del Procuratore” di Elena Bono
Edizioni Marietti
e del saggio “Quando io ti chiamo. Invito alla lettura di Elena Bono”
di Francesco Marchitti
a cura di Silvia Guidi (giornalista dell’Osservatore Romano) e Francesco Marchitti (scrittore e saggista)
Domenica 19 luglio h. 21,30
Sala della Didattica del Museo di Storia Naturale e del territorio
Serata presentazione EFV Italia/Certosa Festival 2016?
Proiezione dei video realizzati nella versione USA e presentazione progetto a cura di Renata Sheppard direttrice artistica EFV USA, perfomer e docente universitaria presso l’Università di Seoul
Sarà presente Lorenzo Minoli, produttore cinematografico
Il Museo di Storia Naturale dell’Università di Pisa vanta un’origine antichissima, risalendo alla fine del Cinquecento, quando nacque come “galleria” per iniziativa di Ferdinando I dei Medici. La sua collezione è incentrata su più di quattro secoli di ricerca scientifico-naturalistica dell’ateneo pisano; di notevole rilievo le sezioni dedicate ai cetacei, oltre a quella paleontologica e la sala espositiva dedicata agli acquari.
Per informazioni e prenotazioni:
050 22 12 970
La luna è azzurra
Giunge alla sua trentaduesima edizione il festival teatrale La luna è azzurra, ospitato presso il centro storico di San Miniato da venerdì 26 giugno fino a domenica 28. La celebre rassegna si dislocherà per tre sere in sedi varie del centro storico, in maniera itinerante. Il tema centrale è quello del teatro di figura, l’arte teatrale basata su un linguaggio a carattere fortemente visivo e sensoriale, mediante l’utilizzo di marionette, burattini, pupazzi e giochi d’ombre.
Di seguito il programma completo dell’iniziativa:
Venerdì 26 giugno
ore 21,15 – Via IV novembre (poste)
Compagnia del Rospo Rosso – “Strambo Cirkus!” dur. 30’
ore 21,30 – Scalinate del SS. Crocefisso
Selena Borlotto – “Circolino” dur. 25’
dalle ore 21,45 – Piazzetta del fondo
Mattacchioni Volanti “La levitazione”
dalle ore 21,30 – Piazza del popolo
Omis – “Origami, l’arte di piegare la carta.” Laboratorio
dalle ore 22,00 – Via IV novembre (angolo via Cisterna)
Mani di Luce “La Loba” dur. 4’ – Per due spettatori alla volta
ore 22,00 – Piazza del popolo
Teatro Pat/Puppets and Actors Theater “Leo leone fifone” dur. 30’
dalle ore 22,00 alle ore 23,10 – Piazza del Seminario
Carlo Maria Pelatti “Arles 1889. Lettera a Theo” dur. 7’
Ripetuto ogni 15 minuti
Dalle ore 21.00 – Itinerante
Gunter Rieber (Germania) “Don Worry brum brum” dur.30’
ore 22,10 – Piazza del Duomo
Alberto Giorgi “The magic show” dur. 50’
ore 22,20 – Giardino della Cisterna (sezione adulti)
Teatri 35 “Per Grazia Ricevuta” dur. 30’
ore 22,50 – Giardino della Cisterna (sezione adulti)
Teatro della Conchiglia “La femmina morta”dur. 30’
ore 23,00 – Piazza del popolo
Teatro Pat/Puppets and Actors Theater “Leo leone fifone” dur. 30’
ore 23,00 – Via IV novembre (poste)
Compagnia del Rospo Rosso – “Strambo Cirkus!” dur. 30’
ore 23,10 – Piazza del Seminario
Compagnia Follemente – “Gli uomini preferiscono le piume” dur. 30’
ore 23,20 – Giardino della Cisterna (sezione adulti)
Teatri 35 “Per Grazia Ricevuta” dur. 30’
Sabato 27 giugno
Dalle ore 21,00 – Piazza del popolo
Fantulin “La Bottega di Geppetto” – Laboratorio di falegnameria
ore 21,15 – Via IV novembre (poste)
Selena Borlotto – “Circolino” dur. 25’
ore 21,20 – Scalinate del SS. Crocefisso
Teatro Pat/Puppets and Actors Theater “Leo leone fifone” dur. 40’
dalle ore 21,45 – Piazzetta del fondo
Mattacchioni Volanti “La levitazione”
dalle ore 21,30 – Piazza del popolo
Mani di Luce “La Loba” dur. 4’ – Per due spettatori alla volta
ore 22,00 – Via IV novembre (angolo via Cisterna)
Compagnia del Rospo Rosso – “Strambo Cirkus!” dur. 30’
dalle ore 22,00 alle ore 23,10 – Piazza del Seminario
Carlo Maria Pelatti “Arles 1889. Lettera a Theo” dur. 7’
Ripetuto ogni 15 minuti
ore 22,00 – Piazza del popolo
Terzostudio/Pietro Rasoti “Alto livello” dur. 30’
ore 22,10 – Piazza del Duomo
Consegna de La Luna d’Argento a Renato Curci/La santa rodilla, spettacolo a seguire
La Santa Rodilla (Italia/Perù) “MANiGOLD!!” dur. (50’)
ore 22,20 – Giardino della Cisterna (sezione adulti)
Teatri 35 “Per Grazia Ricevuta” dur. 30’
ore 22,50 – Giardino della Cisterna (sezione adulti)
Teatro della Conchiglia “La femmina morta”dur. 30’
ore 23,00 – Via IV novembre (poste)
Selena Borlotto – “Circolino” dur. 25’
ore 23,10 – Piazza del Seminario
Teatro Trabagai “Sette in un colpo” dur. 45’
ore 23,20 – Piazza del popolo
Terzostudio/Pietro Rasoti “Alto livello” dur. 30’
ore 23,20 – Giardino della Cisterna (sezione adulti)
Teatri 35 “Per Grazia Ricevuta” dur. 30’
ore 23,30 – Via IV novembre (angolo via Cisterna)
Compagnia del Rospo Rosso – “Strambo Cirkus!” dur. 30’
Domenica 28 giugno
ore 21,15 – Via IV novembre (poste)
Gunter Rieber (Germania) “Gunteria street show” dur. 25’
ore 21,20 – Scalinate del SS. Crocefisso
Terzostudio/Alessandro Gigli “Teste di legno, storie d’ingegno” dur. 35’
dalle ore 21,30 – Piazzetta del fondo
Mani di Luce “La Loba” dur. 4’ – Per due spettatori alla volta
ore 21,30 – Piazza del popolo
Selena Borlotto – “Circolino” dur. 25’
dalle ore 22,00 – Itinerante
Mattacchioni Volanti – “Conte Patacca”
ore 22,00 – Via IV novembre (angolo via Cisterna)
Teatro Pat/ Puppets and Actors Theater “Leo leone fifone” dur. 30’
ore 22,10 – Piazza del popolo
Delikatessen Duo “Tricky Music Show” dur. 35’
ore 22,10 – Piazza del Duomo
Le Tarde “Meglio tarde che mai” dur. 50’
ore 22,30 – Giardino della Cisterna (sezione adulti)
Compagnia del Rospo Rosso – “Fenomeni da baraccone” dur. 30’
ore 22,50 – Piazza del popolo
Selena Borlotto – “Circolino” dur. 25’
ore 23,00 – Via IV novembre (poste)
Gunter Rieber (Germania) “Gunteria street show” dur. 25’
ore 23,10 – Piazza del Seminario
Appiccicaticci & Yann (Italia/Belgio) – “Appiccicaticci Puppet Sciò” dur. 45’
ore 23,10 – Giardino della Cisterna (sezione adulti)
Renato Curci “Ridi, ridi” dur. 25’
ore 23,20 – Piazza del popolo
Delikatessen Duo “Tricky Music Show” dur. 35’
ore 22,00 – Via IV novembre (angolo via Cisterna)
Teatro Pat/Puppets and Actors Theater “Leo leone fifone” dur. 30’
Per informazioni:
[email protected]
[email protected]
0571 48 50 78
347 36 56 244
336 68 66 84
Villa Saletta
Torna anche quest’anno l’ormai tradizionale appuntamento con la rassegna teatrale nel borgo medievale di Villa Saletta.
La frazione, situata a 4 km dal capoluogo Palaia, è oggi disabitata. A caratterizzarla la presenza della Villa Ricciardi, nonché di ben due chiese. Antiche le origini storiche dell’insediamento, il nome stesso è di origine longobarda, l’appellativo deriva da Sala, ossia un insediamento campestre con annessa villa signorile. La prima testimonianza risalente a Saletto si rileva in documenti vescovili attorno all’anno mille. La parrocchia fino al 1260 era dedicata ai SS. Pietro e Michele ed era immersa in una vasta tenuta. A partire dalla seconda metà del Quattrocento il borgo diviene proprietà della famiglia Ricciardi (banchieri imparentati con i Medici di Firenze). Sempre da documenti vescovili si apprende che la popolazione dell’insediamento era di 438 abitanti nel 1833.
Il cartellone prevede un ampio ventaglio di appuntamenti: la prima rappresentazione è prevista giovedì 25 giugno con Menefrego, inspirato a 3 atti unici di Georges Feydeau, messa in scena dal teatro I Giovani di Lucca per la regia di Anna Fanucchi. Il secondo appuntamento è previsto per sabato 27 giugno con Le notti bianche – dramma sentimentale per sognatori, dal mondo di Dostoevskij, a cura del Centro di Teatro Internazionale di Firenze, per la regia di Olga Melnik. Domenica 28 giugno andrà in scena il musical Hercules, ad opera dell’associazione Il Miglio di Cascine di Buti, regia di Mirko Pelosini e Andrea Masini. Il programma prosegue mercoledì 1 luglio con la commedia Fiore di cactus, in due atti di Pierre Barillet e Jean Pierre Gredy (associazione Remaiolo in scena di Imperia, per la regia di Alessandro Manera). Successivamente, venerdì 3 luglio verrà rappresentata l’attesa opera di Eduardo De Filippo L’arte della commedia a cura del GAD Città di Pistoia, con la regia di Franco Checchi. L’appuntamento di chiusura è previsto per domenica 5 luglio con una commedia brillante del gruppo teatrale La Tartaruga di Forcoli intitolata …E dai parenti ci guardi Dio, regia a cura di Fabio Galardi. La rassegna di teatro popolare, organizzata dal gruppo teatrale stesso La Tartaruga con la collaborazione dei colleghi del Four Red Roses di Castelfranco di Sotto è dedicata a Mauro Monni. L’artista è noto in qualità di regista, scenografo e attore, celebre in particolare per la partecipazione al film dei fratelli Taviani La notte di San Lorenzo e per aver dato vita alla compagnia teatrale Francesco di Bartolo. Come regista diresse La bella Elvira portando in scena il dramma popolare dedicato al tragico delitto di Toiano.
La manifestazione è patrocinata dal Comune di Palaia e dall’Unione Valdera.
Per informazioni:
0587 62 14 37
[email protected]
340 16 19 695
Il Parco di San Rossore
Rimarrà aperta fino al 26 giugno la mostra S.Rossore: Parco del Bello dedicata alla grafica ed alla pittura, organizzata dall’Accademia d’Arte di Pisa.
L’esposizione, diretta dal prof. Bruno Pollacci, rapprsenta un omaggio ideale al Parco Naturale di San Rossore, affrontato sotto il profilo delle sue peculiari bellezze paesaggistiche e faunistiche. Un parco prezioso per le sue particolarità ambientali, ricco di varietà naturalistiche e di testimonianze che ricordano anche il suo importante trascorso storico. La riserva è rifugio ideale per la sua ricca varietà faunistica e costituisce un meraviglioso ambiente, capace di favorire un’opportunità di straordinario contatto con la natura per il pubblico. Il parco, costituito formalmente nel 1979, è caratterizzato difatti da un ampio spettro floreale, con alberi di pioppo, ontano, frassino, leccio e pino; nonché la rara flora delle aree palustri (drosere, periploche, osmunda, ibisco rosa). Non è da mano la varietà faunistica, che annovera numerose specie di uccelli (oasi LIPU del parco), tra i quali: il germano reale, gli ardeidi, i trampolieri, i gabbiani, le anatre ed i cormorani, oltre che la poiana, il cavaliere d’Italia, il gruccione e le gallinelle. Nel bosco è facile incontrare la specie del picchio verde e rosso. Sono presenti anche numerosi mammiferi di media e piccola taglia, tra i quali il daino, il cinghiale, il coniglio selvatico e la volpe rossa. Notevole la presenza di anfibi e rettili, tra cui la vipera. Sono presenti un po’ tutti i pesci d’acqua dolce tipici delle pianure italiane (carpa, luccio, tinca), oltreché i pesci che risalgono i fiumi dal mare come l’anguilla e il cefalo. È importante citare la presenza del gambero rosso della Luisiana, detto anche gambero killer, diffusosi dal lago alla palude e successivamente a tutti gli ambienti umidi.
L’Accademia d’Arte di Pisa è stata fondata dal Prof. Bruno Pollacci, nel giugno 1978, con lo scopo di organizzare corsi di disegno e pittura per principianti, hobbisti e professionisti. La mostra sarà composta da opere realizzate da allievi e Maestro della scuola d’arte e proporrà elaborati eseguiti in numerose e variegate tecniche, tra le quali matita, sanguigna, seppia, carboncino, pastello, acquerello ed olio.
Di seguito l’elenco completo delle espositrici e degli espositori in ordine alfabetico: Lori Baldi, Lidiana Baldoni, Giuliano Bandecchi, Sandra Beltrami, Franca Benfenati, Francesco Bernardi, Elisa Bertaccini, Laura Brizzi, Liuba Burgassi, Cristina Cerri, Alfredo Colombini, Camilla Del Corona, Santi Divieto, Yuri Foschi, Maria Chiara Gagliardi, Marilena Luongo, Cristiano Magro, Silvia Nencioni, Matteo Pacini, Anna Petrazzuolo, Bruno Pollacci, Laura Ricci, Carla Scatena, Alice Spozowska, Gabriella Vattovaz, Giovanni Viani.
L’esposizione è ad ingresso libero.
Mostra “San Rossore: Parco del Bello”, da sabato 6 a venerdì 26 giugno, ore 16/19 e 21/23 il martedì e giovedì, aperta dal lunedì al venerdì- Galleria dell’Accademia d’Arte di Pisa, Via Luigi Boccherini 12, Pisa (Pi)
Per informazioni:
http://accademiadartedipisa.jimdo.com/
[email protected]
050 53 17 26
340 55 58 048
Un’opera di Dimitri Kuzmin
Sabato 13 giugno 2015 alle ore 18:00 presso il Museo Ugo Guidi di Forte dei Marmi avrà luogo l’inaugurazione della mostra personale dell’artista russo, naturalizzato italiano, Dimitri Kuzmin. Oltre all’artista saranno presenti anche il curatore Piero Garibaldi, la presentazione sarà ad opera di Marta Accallai e Elena Cencetti, collaboratrici del Museo Ugo Guidi per le zone Prato e Firenze. La mostra è stata possibile grazie anche al contributo di Amici del Museo Ugo Guidi Onlus.
L’esposizione personale, dal titolo Virtù Immutate, è caratterizzata da icone, tipiche della tradizione russa, dipinti di madonne, paesaggi veneziani, ritratti della figlia, una Gioconda ed una Venere, nonché una scultura reliquiario e disegni a carboncino.
“Nelle opere di Dimitri Kuzmin, maestro d’arte russo naturalizzato italiano, si può notare una continua compenetrazione di stili e tradizioni: icone tradizionali russe, copie di opere di famosi autori rinascimentali e vedute di Venezia mostrano un modo nuovo di vedere il mondo, dovuto ai continui scambi tra la madrepatria e l’Italia effettuati dall’autore durante la vita.” commentano Marta Accallai ed Elena Cencetti, proseguendo: “Una peculiarità dei pittori d’icone dell’epoca di maggior sviluppo, XIIXIV secolo, è la capacità di esprimere con immediatezza e vivacità le proprie idee, le proprie emozioni e quindi anche il sentimento che scaturisce dall’anima malgrado ogni convenzionalità dovuta alla serialità delle rappresentazioni
iconografiche. Kuzmin unisce tutto ciò a tecniche prettamente occidentali apprese durante i numerosi corsi e attività svolte in Italia. Un occhio di riguardo lo riserva a Venezia, luogo prediletto da Canaletto e Bellotto: Kuzmin li ammira e resta influenzato dalle loro opere ma le sue vedute della laguna sono costruite con toni bassi e sfumature delicate unite a un pizzico della solidità ed essenzialità che risuona nelle icone ortodosse.”
L’evento è ad ingresso libero.
Il Museo Ugo Guidi è nato alla memoria dell’omonimo scultore di Pietrasanta, vissuto tra il 1912 ed il 1977. Nella primavera 2005 la casa-atelier dell’artista a Forte dei Marmi viene formalmente convertita in museo, riscuotendo immediatamente un forte riscontro di visitatori e visitatrici. Ben presto cresce l’attenzione verso lo spazio, che diviene fruttifera sede di numerose esposizioni di artisti ed artiste del territorio.
“Virtù immutate”, mostra di Dimitri Kuzmin – da sabato 13 a domenica 28 giugno, ore 18/20 (chiuso il lunedì) – Museo “Ugo Guidi”, Via Civitali 33, Forte dei Marmi (Lu)
Per informazioni:
348 02 05 38
[email protected]
Hlmnsra
Venerdì 12 giugno, presso Arnovivo a Pisa avrà luogo un’esibizione di Hlmnsra, beatmaker italiano, ma di stanza a Londra.
L’artista appartiene alla rap old school, rivisitata in chiave onirica. Il nome d’arte Hlmnsra (HeLlo My Name Is Ra) è stato scelto dal producer e beatmaker italiano, originario di Agrigento, la cui musica si è concentrata sull’esplorazione del beat rap old school, percepita dal punto di vista di un hippy completamente assorto nel peggiore viaggio lisergico immaginabile, caratterizzato da paesaggi sonori malinconici e canzoni d’amore not-easy-listening.
Lo stile è costituito da uno sfondo denso di musica nera, rap, jazz e soul, che si fonde in una passione per la musica elettronica e bass music, esprimendosi in uno stile folle e unico, con beats, reflips, bootlegs, seguendo la filosofia principale dei progetti ruff, un assaggio d’epoca hip-hop mescolato con una grande passione per la tecnologia e software, glitch, Sonic Hedgehog, le colonne sonore e le interruzioni di funky, melodie come sentimenti, 8bit narrazione ed amore non quantizzato. Da sempre attivo in rete, Ra ha rapidamente guadagnato l’apprezzamento di importanti blog di portata planetaria (Redbull, Vice Magazine, ecc), suonando anche dal vivo in celebri show radiofonici quali l’NTS (UK), MusicalBox (IT), nonché come supporto per grandi artisti come Manu Delago (Cinematic Orchestra, Björk) e in super festival come Ypsigrock (IT). Dopo il suo primo ep ufficiale Tiles Untidy (pubblicato da FreshYo Label!) e alcuni inide beat tapes disponibili sul suo Bandcamp, Hlmnsra è pronto ad uscire con una cassetta per TurboTape Recordings, mentre continua a lavorare al suo primo album, nonché a numerosi altri progetti e collaborazioni.
Il concerto sarà aperto da Fricat, il progetto solista di Joe Antani ex-Apes on Tapes. Fricat si distingue con originalità proponendo un suono pseudo-trap, che elabora e sintetizza elementi di abstract hip hop e beat spezzati in stile wonky, affrontando con piglio sperimentale le sonorità della bass music più energica.
Joe Antani coltiva sin da piccolo la passione per la musica elettronica, molto prolifico è il periodo con gli Apes on Tapes, dal 2005 al 2014, con i quali colleziona numerosi brani ed uscite musicali. Nell’ultimo anno l’artista ha proseguito il proprio percorso con un progetto solista.
Evento ad ingresso gratuito.
Concerto di Hlmnsra – Venerdì 12 giugno, ore 22 – Arnovivo, Lungarno Buozzi, Pisa (Pi)
Per informazioni:
www.arnovivo.it
Solidarista 2015
Torna anche quest’anno Solidarista, la festa dedicata ai diritti e alla solidarietà, organizzata dall’associazione El comedor estudiantl Giordano Livia, giunta alla sua quattordicesima edizione. Lo svolgimento è previsto per sabato 13 giugno in Piazza Santa Caterina a Pisa.
L’associazione El comedor estudiantl Giordano Livia è nota per il suo impegno, oramai da più di dieci anni, in progetti di cooperazione internazionale in Perù e in attività finalizzate a promuovere l’accoglienza e l’inserimento dei migranti sul territorio locale.
Il programma dell’iniziativa, nella sua prima parte, è dedicato soprattutto ai bambini, sebbene non manchino anche le iniziative per gli adulti. Si comincerà alle ore 17.00, con il laboratorio di circo per bambini e bambine a cura della Scuola di Circo Antitesi (per i più piccoli sarà allestito uno spazio giochi a cura dei volontari dell’associazione El Comedor, con attività artistiche e sensoriali).
Sempre alle ore 17.00 inizierà la tavola rotonda dal titolo Immigrazione: i diritti dei migranti al centro, un momento di riflessione e di approfondimento su un tema di grande attualità, che vede pienamente coinvolta l’associazione, grazie soprattutto alla sua scuola di italiano per migranti. La tavola rotonda vedrà la partecipazione di un rappresentante della delegazione Cesvot di Pisa e di esperti del settore, da Sergio Bontempelli dell’associazione Africa Insieme; passando per Francesca Pala di Arci/accoglienza, progetto SPRAR; a Jenny De Salvo della cooperativa sociale Arnera. Il coordinamento e la moderazione a cura di Florencia Gloria Caruso della scuola d’italiano per migranti. La tavola si concluderà con la consegna degli attestati ai partecipanti del corso di formazione Lo Zaino del Maestro 2, finanziato dall’Otto per Mille della Tavola Valdese.
Alle ore 18.30 ci sarà la premiazione del concorso fotografico AlimentiAMO la vita, organizzato dal circolo fotografico Vividi Contrasti in collaborazione con l’associazione El Comedor ed il cui ricavato andrà interamente ai progetti sostenuti dalla stessa. Durante Solidarista 2015 verranno infatti premiate le foto dei vincitori del concorso – articolato in tre sezioni (AlimentiAMO la vita, Tema libero e Cibi dal mondo) – proponendo quindi una riflessione sul tema del cibo, del paradossale contrasto tra denutrizione e malnutrizione da un lato e sprechi e problemi di obesità dall’altro, nonché delle pratiche virtuose di sostenibilità alimentare.
Alle ore 19.00 la festa proseguirà con la parata musicale del gruppo di percussioni afro-brasiliane Pedrasamba, che con i suoi ritmi travolgenti accompagnerà il pubblico da Piazza Garibaldi fino al cuore di Piazza Santa Caterina. Dopo un apericena solidale organizzato dai volontari dell’associazione, alle ore 21.30 la banda Pedrasamba si esibirà nella sua sessione serale per lasciare lo spazio, alle ore 22.00, alla musica del gruppo Popularia che, partendo dalla Grecìa salentina, proporrà un viaggio a ritroso nel tempo fra le contaminazioni etniche che hanno portato a noi un vasto repertorio di canti e racconti, storie d’amore e di emigrazione, di lavoro e di festa.
Oltre a festa annuale dell’associazione, Solidarista rappresenta in primis uno spazio di condivisione: durante l’iniziativa saranno infatti presenti stand di numerose organizzazioni di volontariato, mostre fotografiche e tanto altro per conoscere meglio le attività e i progetti sostenuti dall’associazione El Comedor e dalle altre associazioni presenti. Informazioni, programma e approfondimenti su www.elcomedor.it/solidarista
Solidarista è ad ingresso totalmente gratuito ed è realizzata in collaborazione con Cesvot (Centro Servizi Volontariato Toscana), col patrocinio di Provincia e Comune di Pisa, Istituzione Centro Nord Sud e Chiesa Evangelica Valdese.
Per informazioni:
Marco Baldassari – [email protected]
José de Almada-Negreiros – Figurino para o bailado “A Princesa dos Sapatos de Ferro”, 1918
L’esposizione di José de Almada-Negreiros sarà visibile presso Palazzo Matteucci dal 10 al 27 giugno 2015. La mostra è organizzata in occasione del congresso internazionale promosso dal Dipartimento di filologia, letteratura e linguistica dell’Università di Pisa (10, 11, 12 giugno 2015).
Lo scopo dell’iniziativa è quello di affrontare, essenzialmente dal versante visivo, l’interdisciplinarità insita nell’opera polivalente dei Almada–Negreiros, artista poliedrico e figura ineludibile della letteratura e dell’arte portoghese del XX secolo, protagonista, con Fernando Pessoa e Mário de Sá-Carneiro, dell’emblematica generazione di Orpheu, nonché fondatore del modernismo portoghese, il cui centenario si celebra proprio quest’anno. Almada-Negreiros rappresenta infatti l’artista moderno a tutto tondo, geniale, eclettico, provocatore e poliedrico; è ricordato non a caso come una delle maggiori personalità della cultura portoghese del XX secolo. Tra le sue opere principali si ricordano tra i lavori di arte visive, come Começar (visto come il suo testamento spirituale), Retrato do artista num grupo nonché il famoso ritratto di Fernando Pessoa, immortalato seduto a un tavolino del Café Irmaos Unidos. Come scrittore si rese celebre con i suoi Frisos (Orpheu), il Manifesto Anti-Dantas, Nome de guerra, A cena do odio, Deseja-se mulher, solo per citare alcune delle opere più famose.
Il percorso è organizzato in maniera non cronologica, quanto piuttosto tematica, dividendosi in sei sezioni, ciascuna delle quali affronta le varie facce del prisma almadiano: Il pittore di Orpheu; Performance; Narrativa grafica e cinema; Arlecchini, acrobati, ginnasti; e Geometria. Il corpus sarà costituito da originali bibliografici (prime edizioni, libri d’artista), che saranno esposti nelle sale della Biblioteca LM1 del Sistema Bibliotecario d’Ateneo (Palazzo Matteucci, piano terra), e da riproduzioni su pannelli, disposti nelle sale di Palazzo Matteucci, al primo piano. Saranno inoltre presentati, nel contesto dell’esposizione, diversi contenuti audio e video (in collaborazione con Arquivo RTP e il corso di Laurea Magistrale in Traduzione Letteraria e Saggistica dell’Università di Pisa).
L’inaugurazione dell’evento avrà luogo il 10 giugno alle ore 11.30, alla presenza di S.E. l’ambasciatore del Portogallo a Roma, dell’Assessore alla Cultura del Comune di Pisa, della direttrice della Biblioteca LM1, e delle nipoti del polivalente artista, Rita e Catarina Almada Negreiros.
L’evento è curato da Sara Afonso Ferreira, Mariana Pinto dos Santos, Luís Manuel Gaspar con l’organizzazione dell’Universita di Pisa-Sistema Bibliotecario di Ateneo e dell’IHA-Instituto de História da Arte (Universidade Nova de Lisboa) e la collaborazione del Sistema Informatico Dipartimentale – Polo 4 Area Umanistica.
Iniziativa ad ingresso libero.
Mostra di Almada Negreiros -dal 10 al 27 giugno, ore 9:00/19:00, dal lunedì al venerdì- Palazzo Matteucci, Piazza Torricelli 2, Pisa (Pi)
Per informazioni:
https://almadanegreirospisa2015.wordpress.com/
[email protected]
I “Note Noire”
Sabato 13 giugno sarà ospitato presso Argini e Margini a Pisa un concerto della band Note Noire. Lo stile musicale dell’ensemble toscano -che sta riscuotendo un notevole successo anche all’estero- è d’impronta gipsy-jazz, fortemente influenzato da Django Reinhard, passando per il rebetiko, la musica balcanica e numerose altre contaminazioni. L’evento sarà anche l’occasione per la presentazione dell’ultimo album del gruppo, dal titolo Oltreconfine.
Oltreconfine propone brani originali e nuove melodie, in un viaggio tra suoni e colori delle antiche tradizioni. In dieci anni di attività, i Note Noire hanno calcato le scene di numerosi palcoscenici europei, incluso quello prestigioso della Royal Albert Hall di Londra. La formazione consiste in quattro elementi, con Ruben Chaviano al violino, Roberto Beneventi alla fisarmonica, Tommaso Papini alla chitarra e Mirco Capecchi al contrabbasso. Un quartetto che, dal vivo come in studio, unisce il mondo sonoro mediterraneo e quello mitteleuropeo, con la musica a rappresentare il guado possibile tra queste due sfere geografiche, così inconsapevolmente collegate da tradizioni sonore, conservate riposte nelle abili, preziose mani dei musicisti zigani; difatti la musica non è mai pura conservazione e trova sempre la propria strada per evolvere, così come fa un corso d’acqua ed anche i popoli, quando per necessità o per scelta si muovono.
Il principale ispiratore, Django Reinhardt, francese di nazionalità, ma di origine romaní, è considerato uno dei migliori chitarristi di tutti i tempi, artefice di introduzioni stilistiche innovative e di una tecnica pionieristica, è stato colui che ha portato il jazz in Europa, contaminandolo con le influenze culturali e stilistiche provenienti dal suo bagaglio culturale musicale, a produrre un inedito genere, il fortunato gipsy-jazz, che tanta influenza ha avuto sui musicisti contemporanei nel primo novecento, segnando un’epoca. Non è un caso che le sonorità dei Note Noire si ispirino a quello degli ensemble di Django Reinhardt –vero e proprio traghettatore della musica europea verso il jazz nel periodo tra le due guerre- ma, allo stesso tempo, il vettore è costituito da un’enorme quantità di timbri ed espressioni, tipici della tradizione dei popoli del vecchio mondo. La ricerca sonora di Note Noire parte dalle corde dei bouzouki rebetiko di Markos Vamvakaris, per spingersi fino ai violini zigani dell’orchestra di Sandor Lakatos, oltre alle più familiari composizioni di Goran Bregoviç, aprendo inevitabilmente questi patrimoni a soluzioni figlie del tempo corrente. La presenza del violino afrocubano di Ruben Chaviano Fabian mischia ulteriormente le carte a disposizione del quartetto, sviluppando il discorso musicale con una pronuncia latina, che porta ad uno spettacolo estremamente eterogeneo e colorato, in cui la ritmica spinge al ballo e le linee dell’improvvisazione emergono numerose.
Evento ad ingresso gratuito.
Concerto dei Note Noire – sabato 13 giugno, ore 21,30 – Argini e Margini, Scalo dei Renaioli, Lungarno G. Galilei, Pisa (Pi)
Per informazioni:
329 88 81 972
www.arginiemargini.com