Antonio Rezza al Cinema Teatro Nuovo il 7 Dicembre con “Io”

Nuova stagione per il cartellone teatrale del Cinema e Teatro Nuovo, inoltre, produrrà una stagione teatrale, giunta al terzo anno, coordinata dal Dopolavoro Ferroviario, dal titolo “Teatro della Comunità Pisana”. Molte le matinée e le pomeridiane per bambini, realizzate e coordinate dai “Teatri della resistenza” e da “Habanera Teatro”, che vedono la presenza di centinaia di studenti dalle materne alle superiori.

Tra gli spettacoli più attesi in programma ricordiamo il 7 dicembre “Io” con Antonio Rezza, di Flavia Mastrella, l’evento pisano del 26 Gennaio con “Cantico dei Cantici” di Fortebraccio Teatro (adattamento e regia di Roberto Latini, musiche e suoni di Gianluca Misiti, luci e tecnica di Max Mugnai), il 1° febbraio “Viaggio al termine della notte” di Teho Teardo e Elio Germano i diversi gli appuntamenti con l’Orchestrà Arché (21 dicembre, 4 gennaio, 8 e 27 febbraio, 9 marzo). L’Orchestra Arché, nata a Pisa su iniziativa del Maestro Francesco Pasqualetti, ha un organico composto dai migliori giovani musicisti toscani, coadiuvati da professori d’orchestra provenienti dalle più prestigiose orchestre nazionali.

In cartellone, c’è anche la rassegna teatrale Teatro e Rivoluzione, con il progetto TIP (acronimo di Teatri in Piazza) per valorizzare e sostenere le realtà teatrali cittadine e giunto al terzo anno di attività. Il tema della rassegna 2017 è il ‘68 e il nuovo teatro politico e  7 giovedì, il Cinema Teatro Nuovo ospiterà appuntamenti e spettacoli ideati con l’intento di offrire non solo uno spaccato di quel che è rimasto oggi del “teatro politico”, ma anche e soprattutto un racconto dell’Italia negli anni della rivolta, che videro Pisa tra le protagoniste assolute del movimento studentesco.

Il 30 novembre è in programma Cammelli a Barbiana,  dedicato alla figura di Don Milani, scritto da Francesco Niccolini e Luigi D’Elia, per la regia di Fabrizio Saccomanno. Lo spettacolo è il racconto di un ragazzo ricco, sempre in lotta con la scuola e la sua famiglia che nell’estate del ’43, lascia la sua bella e comoda vita per farsi prete, dando vita poi tra molteplici vicissitudini alla Scuola di Barbiana, diventando il maestro più rivoluzionario del dopoguerra italiano: don Lorenzo Milani. Il 14 dicembre c’è l’incontro con Petì Glassé della compagnia Gli Omini, gruppo toscano residente a Pistoia, ci regaleranno un esempio significativo del loro teatro, fatto di “interviste a persone “normali”  che è un affresco dell’Italia di oggi. L’11 gennaio torna in scena il narratore pisano Marco Azzurrini, che con Alessandro Cei, voce e chitarra dei Vincanto, presenterà il suo “Pisa68 – un maggio lungo un anno”.Il 18 gennaio sarà la volta dei Pesopiuma – giovane compagnia pisana fondata Cristina Gardumi, Paolo Cioni e Luca Orsini  con il loro “68 a colori” che racconta la storia di un regista teatrale che sta cercando di mettere in scena la versione rivoluzionaria di un grande classico. Il 25 gennaio tocca a La Ribalta Teatro, giovane formazione pisana residente al cinema Teatro Lux, con l’inedito “E si vedeva la luna”: un viaggio fantastico attraverso i gusti, il costume, il modo di pensare di quell’epoca, un viaggio all’inseguimento del ticchettio che condurrà all’esplosione del 68. Il 15 febbraio chiuderanno la rassegna Teatri della Resistenza, con il loro Quid est Gladium, un racconto in forma orale, realizzato da Dario Focardi con accompagnamento musicale sul fallito Golpe dell’Immacolata.

Stagione Teatrale del Cinema Teatro Nuovo – 30 Novembre 2017 / 9 Marzo 2018 Cinema Teatro Nuovo Piazza della Stazione Pisa 

Per informazioni
Associazione del Dopolavoro Ferroviario
Tel. 050/502640 (Arsenale)
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La Fanciulla del West di Puccini: uno dei capolavori che contraddistinguono il cartellone operistico del Teatro Verdi

Al via la nuova stagione operistica (14 ottobre 2017 – 11 marzo 2018) del Teatro Verdi di Pisa realizzata col contributo del MIBACT e della Regione Toscana.

La nuova Stagione, firmata dal nuovo direttore artistico Stefano Vizioli, si è aperto  con un importante concerto dedicato al 150° del  Teatro (che fu inaugurato il 12 novembre 1867) per poi proseguire con titoli noti accanto a titoli meno frequentati, con una particolare attenzione al belcanto.

Tra le opere meno note c’è “Il Girello”.  Uno dei titoli più rappresentati della seconda metà del ‘600 che oggi rivive grazie a un’operazione storicamente informata di Auser Musici, impreziosita dalle marionette dei Colla. Si tratta di un esempio di teatro musicale  del pistoiese Jacopo Melani che, insieme ai fratelli Atto e Alessandro, fu protagonista di una formidabile stagione fatta di trame politiche, sociali e musicali che animò l’Europa di fine ‘600.

Altro spettacolo dedicata a un’opera “poco” rappresentata è la Pia de’ Tolomei di Doninzetti, uno dei capolavori del compositore bergamasco rappresentato per la prima volta a Pisa. Composta per il Teatro La Fenice di Venezia, Pia de’ Tolomei si basa sul personaggio della nobildonna di cui scrive Dante nel canto V del Purgatorio. La storia è una di quelle di gelosia, morte e perdono. Pia, moglie di Nello, ghibellino, è insidiata dal perfido Ghino, cugino del marito, ma lo respinge. Un giorno Ghino la vede abbracciare un uomo e, convinto di una tresca amorosa rivela l’episodio al marito. L’uomo è in realtà il fratello di Pia, Rodrigo, di parte guelfa, ma Pia è imprigionata ugualmente nella torre….

Tra i “classici” proposti al Teatro di Pisa rientra senza dubbio “Il trovatore” di Verdi, opera che insieme a Rigoletto e La traviata fa parte della cosiddetta trilogia popolare. Ispirata al dramma El Trovador di Antonio García Gutiérrez, è incentrata su un libretto scritto a sei mani (Salvadore Cammarano, Leone Emanuele Bardare e lo stesso Verdi) ed è una sintesi di romanticismo, dramma e mistero che ne fanno uno capolavoro visionario del “Maestro”.

Da non perdere è anche l’evento pisano de “Fanciulla del West” di Puccini,  coproduzione che inaugura la Stagione Lirica 2017-2018 del Teatro del Giglio di Lucca e la quarta edizione del Lucca Puccini Days, incentrato quest’anno una serie di eventi dedicati al Maestro sullo sfondo delle due Americhe. Capolavoro pucciniano,  amato dal pubblico e dalla insolita ambientazione western, mette in scena il triangolo amoroso tra Minnie, proprietaria di un saloon, corteggiata dallo sceriffo Rance e amante del bandito Dick Johnson e dal inconsueto, per Puccini, lieto fine.

I tagliandi sono in vendita ai seguenti prezzi presso la biglietteria del Teatro e i punti vendita del circuito www.vivaticket.it:

Biglietti (“Pia de’ Tolomei”, “Il Trovatore”, “La Fanciulla del West”, “L’Italiana in Algeri”)

44 euro Platea, posto palco centrale I o II ord
38 euro Posto palco centrale III ord. e posto palco laterale I e II ord.
23 euro Posto 1^ galleria e posto palco laterale III ord.
13 euro 2^ galleria e posti d’ascolto*:

Biglietti (“Il Girello” e “Iris”)

27 euro Platea, posto palco centrale I o II ord
22 euro Posto palco centrale III ord. e posto palco laterale I e II ord.
16 euro Posto 1^ galleria e posto palco laterale III ord.
11 euro 2^ galleria e posti d’ascolto*: € 11,00; Gruppi scolastici e Scuole ‘All’Opera’ € 9,0

Il cartellone completo della stagione lirica del Teatro Verdi è il seguente:

Pia dei Tolomei  Gaetano Donizetti
14 e 15 Ottobre

Il Trovatore  di Giuseppe Verdi
10 e 12 Novembre

Il girello di Jacopo Milani
3 Dicembre

Iris di Pietro Mascagni
13 e 14 Gennaio

La fanciulla del West di Giacomo Puccini
3 e 4 Febbraio

L’Italiana in Algeri di Gioacchino Rossini
10 e 11 Marzo

Cartellone lirica Teatro Verdi – 14 Ottobre 2017 /  11 Marzo 2018  via Palestro via Palestro 40 Pisa

Per informazioni
Teatro Verdi
tel. 050 941111
web www.teatrodipisa.pi.it

Marco Masini live al Teatro Verdi di Pisa (foto di Angelo Trani)

Il 14 Maggio Marco Masini si esibisce al Teatro Verdi di Pisa. Si tratta di un live del “Spostato di un secondo Tour”, giro di date dedicato all’ultimo album “Spostato di un secondo” che prende il nome dalla traccia presentata al Festival di Sanremo. L’album contraddistinto da  nuove sonorità electro pop interrompe il silenzio di inediti discografici di Masini che durava da “Niente di importante” pubblicato nel 2011 e che si inserisce in un recupero dell’appeal commerciale e dei favori del pubblicato iniziato con “”Il giardino delle api”.

Da “Scimmie” (1998) a “Uscita di sicurezza” (2001) contraddistinti da un taglio rockeggiante Marco Masini era caduto in una sorta di oblio commerciale, perdendo  perso i favori del pubblico guadagnati con “Il Cielo della Vergine”, “Ti innamorerai di me” “Malinconoia” e “Marco Masini” capaci di vendere insieme di due milioni di copie nel solo mercato italiano.

Sul palco al Teatro di Pisa Marco Masini sarà accompagnato da Massimiliano Agati (batteria), Cesare Chiodo (basso), Antonio Iammarino (tastiere), Alessandro Magnalasche (chitarra elettrica ed acustica) e 32,24 euro Stefano Cerisoli (chitarra elettrica ed acustica).

Il biglietto per il concerto pisano di Marco Masini sono in vendita presso il circuito www.vivaticket.it a 46,80 euro (I Settore) 41,60 euro  (II Settore) 36,40 euro  (III Settore) e 32,24 (IV Settore).

Marco Masini – 14 Maggio (ore 21:00) Teatro Verdi – Via Palestro 40, Pisa

Per informazioni sui biglietti
Teatro Verdi Pisa
tel 050-941111
www.teatrodipisa.pi.it

[Fonte Teatro di Pisa]

“Hamlet” al Teatro Verdi: il 6 Maggio arriva lo spettacolo della imPerfect Dancers Company

Al Teatro Verdi il 6 maggio alle ore 21 arriva lo spettacolo della imPerfect Dancers Company, “Hamlet“, l’ultimo appuntamento con la Rassegna di Danza 2016/17. La nuova coreografia creata dagli eclettici Walter Matteini e Ina Broeckx vede sul palco gli otto danzatori della compagnia protagonisti di una audace rilettura di una delle tragedie shakespeariane più famose.

L’ensemble traspone in danza un dramma sulla vita e la morte con al centro i rapporti padre-figlio, madre-figlio, e la relazione poetica tra Amleto e Ofelia,  e quella (carnale) tra Claudio e Gertrude. Il balletto raffigura così la complessità della natura umana espressa nella lotta di Amleto per reagire e agire saggiamente.

L’imPerfect Dancers Company (fondata in Italia nel 2009) ha attraversato la scena della danza contemporanea come una tempesta, ottenendo entusiastiche recensioni.  Il linguaggio coreografico proposto è fisico, trae ispirazione dalla storia e dalla letteratura e crea un legame emotivo con il pubblico, con i suoi spettacoli sensibili e convincenti, nella cifra stilistica della migliore danza contemporanea. L’imPerfect Dancers Company si è distinta nelle recenti tournée in Europa, Stati Uniti, Africa, Sud America, Asia, Canada e Russia, mentre nel prossimo mese di giugno sarà ospite all’Opera House di Tel Aviv in Israele.

Ideazione scene di “Hamlet” sono di Ina Broeckx, i costumi di Weber+Weber, luci firmate da Bruno Ciulli. I biglietti per l’evento pisano ha prezzi cha vanno da 5 a 20 euro e sono acquistabili nei punti vendita del circuito Vivaticket e nei punti vendita del Porto di Marina di Pisa e del Palazzo dei Congressi di Pisa.
Hamlet – 6 Maggio (ore 21) Teatro Verdi via Palestro 40 Pisa

Per informazioni
Teatro Verdi
tel. 050 941111
web www.teatrodipisa.pi.it

[Fonte Teatro di Pisa]

Teatro Senza Filo: la rassegna libera dalla tecnologia, dagli effetti, dallo spreco di materiali

Ritorna dal 26 marzo al 9 aprile Teatro Senza Filo, il concorso-rassegna teatrale a basso impatto ambientale ma ad alto impatto emotivo, giunto alla quarta edizione e organizzato negli spazi del Teatro Rossi Aperto e del Cantiere San Bernardo.

Nato nell’ambito dell’organizzazione di Senza Filo Music Contest, il concorso per musica acustica radicale ideato dal Cantiere Sanbernardo di Pisa. Teatro Senza Filo è realizzato grazie alla collaborazione tra Cantiere Sanbernardo, Teatro Cantiere e Teatro Rossi Aperto e il Cinema Teatro Lux. La rassegna è senza filo perché libera dalla tecnologia, dagli effetti, dallo spreco di materiali. Le Compagnie selezionate per il concorso sono due: da Milano con A lume di candela il Grand Guignol de Milan (2 aprile), un gruppo che allontanandosi da mode e tendenze fa rivivere il Grand Guignol, un genere teatrale dei primi del ‘900 fantasioso ed orrorifico che cavalca le paure umane, il tutto riciclando materiali e costumi di scena, usando pochissime luci e avvalendosi di atmosfere rarefatte; da Viterbo Eremo Teatro Celleno, con Ajio Ojio e Petrolio (9 aprile ), un monologo con canti musicato dal vivo da un chitarrista, un misto di fini qualità attoriali e semplicità da “racconti intorno al fuoco” ma con un tema complesso e spinoso, quello della Storia d’Italia dal 1968 al 1975.

L’evento pisano Teatro Senza Filo prevede anche un cartellone dedicato agli ospiti: dopo quello del 26 marzo con protagonista Rosa (monologo doloroso e lucido sul tema dello stupro) di Ultimo Teatro, il 1° aprile viene presentato al Cantiere Sanbernardo The Hidden Sayings (un’esplorazione creativa dell’interazione fra canti del Sud degli Stati Uniti, sia appartenenti alla tradizione degli schiavi sia a testi legati all’origine della Cristianità), il 2 aprile arriva l’Open Choir di The Open Program of the Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards, che attraverso i canti della tradizione stabilisce un profondo legame con il pubblico e il 9 aprile sarà in scena Magi della Compagnia Garbuggino-Ventrigliacon una (una riflessione sul senso dell’essere attori, sul donare e sulla possibilità di un rapporto umano con lo spettatore. Sempre il 2 aprile ci sarà anche Moon Moon (performance divertente e surreale) col giocoliere acrobata Andrea Battisti e Elvira Todaro.

I protagonisti degli spettacoli terranno anche dei workshop e degli incontri col pubblico. Elvira Todaro oltre ad un laboratorio sulle danze orientali (1 aprile al Sanbernardo) presenterà la sua Danza del Ventre con le Candele e la performance di trasformismo Play Guitar (9 aprile) con la musica di Mirco Bertolucci. La compagnia Teatro Cantiere porterà presenta il suo workshop sull’arte dell’attore Il Performer Senza Filo (4 aprile al Sanbernardo) e condividerà col pubblico gli spettacoli L’anima della Masca (30 marzo e 6 aprile al Sanbernardo) e Un po’ come sognare (2 aprile), entrambi incentrati sull’uso della voce, del canto e delle qualità attoriali senza l’uso di effetti tecnologici o musiche registrate. Looking4 mostrerò l’utilizzo della voce nuda con le sue Letture post Apocalisse (9 aprile), mentre il Laboratorio permanente del TRA, compagnia residente ed attiva del Teatro Rossi Aperto, condividerà con gli appassionanti delle letture (26 marzo) e  il Teatro dell’Oppresso che fa dei rapporti umani la propria forza e i propri scopi, presenterà il suo Forum (1 aprile).

Non mancheranno anche i concerti: i potrà assistere alle performance sonore dei Sodastream (27 marzo al Cantiere Sanbernardo), duo australiano raffinato, di forte impatto visivo e dalla grande esperienza, dei Bouchons de Lièges (26 marzo), trio di Jazz Manouche dal vasto e variegato repertorio e del Josephine Trio (2 aprile) che muovendosi al confine tra concerto e performance propone un repertorio originale di pezzi energetici ed emotivi .

Il programma di Teatro Senza Filo 2017 è il seguente:

27  Marzo  Cantiere Sanbernardo
21 – Sodastream music from Australia –

30 Marzo al Cantiere Sanbernardo
21.30 Teatro Cantiere “L’anima della Masca”

 1 Aprile al Cantiere Sanbernardo
10-14 Elvira Todaro Workshop “Danza e Musica Sacra Medio Orientale”
21:00 the Open program of the workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards – The Hidden Sayings
21.30 al Teatro Rossi Aperto Forum di Teatro dell’Oppresso

2 Aprile al Teatro Rossi Aperto
17-19  the Open program of the workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards  – Open Choir
19 Aperitivo con JoSEphine Trio
20.30 CONTEST – Grand Guignol de Milan  “A lume di candela”
21.30 Intermezzo – Teatro Cantiere in “Un po’ come sognare”
22.15  “MoonMoon” di e con gli “Scapigliati” Andrea Battisti e Elvira Todaro

4 Aprile al Cantiere Sanbernardo
19-23 Il performer Senza Filo, laboratorio di Teatro Cantiere

6 Aprile al Cantiere Sanbernardo
21.30 Teatro Cantiere – “L’anima della Masca”

9 Aprile al Teatro Rossi Aperto
19 Aperitivo con Progetto “Linea” in “Play Guitar” di e con Lola Lunares (Elvira Todaro) e Mirco Bertolucci (chitarra)
20 Elvira – Danza del Ventre con Candele
20.30 (Contest) – Eremo Teatro Celleno “Ajio Oijo e Petrolio”
21.30 Intermezzo  Looking4 “Letture post Apocalisse”
22 Compagnia Garbuggino/Ventriglia in “Magi”

Teatro Senza Filo – 27 Marzo / 9 Aprile Teatro Rossi Aperto via del Collegio Ricci, 1 Pisa, Cantiere Sanbernardo via Pietro Gori Pisa
Per informazioni
Teatro Senza Filo
Web  www.teatrocantiere.it, www.teatrorossiaperto.it, www.senzafilomusiccontest.eu

[Fonte: Cantiere San Bernardo]

Il 2 Marzo al Teatro Verdi di Pisa c’è Caravaggio lo spettacolo di e con Vittorio Sgarbi [foto di Alessandro Fabbrini]

La scelta di dedicare uno spettacolo a Caravaggio è  dovuta alla sua contemporaneità. “Caravaggio è doppiamente contemporaneo – commenta Vittorio Sgarbi – perché viviamo contemporaneamente alle sue opere che continuano a vivere e perché la sensibilità del nostro tempo gli ha restituito l’importanza della sua opera. Non sono stati il Settecento o l’Ottocento a capire Caravaggio, ma il nostro Novecento, un’epoca fortemente improntata ai valori della realtà e della lotta di classe. Ogni secolo sceglie i propri artisti. E tra gli artisti nessuno è più vicino a noi, alle nostre paure, e alle nostre emozioni, di quanto non sia Caravaggio.”  Caravaggio è il terzo spettacolo di Sgarbi: fa seguito infatti a “Sgarbi l’altro” e a “Discors a due” dedicato al pianista e compositore Franz Liszt.

I biglietti per l’evento pisano Caravaggio acquistabili al Botteghino del Teatro di Pisa hanno questi prezzi: 36 euro (platea, palchi centrali di 1° e 2° ordine), 33 euro (palchi di 1° 2° ordine laterali e palchi centrali di 3° ordine), 28 euro (1^ Galleria e palchi laterali di 3° ordine) e  24 euro (2^ Galleria). I  tagliandi sono acquistabili in prevendita anche presso il circuito www.boxol.it.

Caravaggio – 2 Marzo (ore 21:00) Teatro Verdi  via Palestro 40 Pisa

Per informazioni
Teatro Verdi
Tel. 050/941111
Web www.teatrodipisa.pi.it

“il Mistero dell’Assassinio misterioso” la commedia di e con Lillo & Greg è il 9 Febbraio alla Città del Teatro di Cascina

Lillo & Greg arrivano il 9 Febbraio alla Città del Teatro con “il Mistero dell’Assassinio misterioso“, spumeggiante commedia thriller ad ambientazione anglosassone di Claudio Gregori e Pasquale Petrolo (ovverto Lillo e Greg). Gli ingredienti sono quelli classici: un castello in campagna, un misterioso maggiordomo, l’omicidio di un’anziana nobildonna (la Contessa Worthington), e gli stravaganti sospettati e un investigatore. Ci sono tutti gli elementi per un giallo, dai toni brillanti, con protagonista il detective Mallory che ha riunito nel salone principale del castello gli indiziati….La piéce si indirizza poi verso esiti pirandelliano quando i sospetti assassini della Contessa si accorgono della presenta in sala di un produttore televisivo e le provano tutte, egoismi e meschinità incluse per farsi notare…
Scritta a quattro mani dai protagonisti che curano pure la regia “Il Mistero dell’assassino misterioso” evidenzia dunque una narrazione metateatrale e pure il delicato sul quale si fondano anche la maggior parte dei rapporti umani tra gelosie, meschinità, invidie, rancori e falsità.

Il cast è completato da attori e attrici dal corposo curriculum teatrale, e noti per le loro partecipazioni a serial tv: Dora Romano (“il Maresciallo Rocca”) , Vania Della Bidia (“I Cesaroni”, “Carabieri si nasce”) e Danilo De Santis (“Don Matteo” e “Delitti per gioco”) .

I tagliandi per l’evento pisano sono in vendita presso il circuito www.boxol.it a 12.50 euro per la gradinata non numerata, a  19.50 per la tribuna e la seconda galleria e a 24.50 euro per la platea e prima tribuna.

il Mistero dell’Assassinio misterioso – 9 Febbraio ore 21 Città del Teatro Politeama Via Toscoromagnola 656, Cascina (Pi)

Per informazioni:
Città del Teatro
tel  050 744400
web www.lacittadelteatro.it

Il 5 febbraio alla Città del Teatro di Cascina c’è “L’inquilina del piano di sopra”, pièce di Pierre Chesnot con Gaia De Lurentis Ugo Dighero e la regia di Stefano Artissunch

Domenica 5 febbraio alle 17.30 alla Città del Teatro di Cascina c’è “L’inquilina del piano di sopra“, con Gaia De Lurentis Ugo Dighero e la  regia di Stefano Artissunch, pièce di  Pierre Chesnot: autore francese contemporaneo noto anche per “Maschio Crudele”, “Alla Faccia vostra” e per una serie di commedie drammatiche nelle quali ironizza sulle debolezze, e meschinità, dell’animo umano

“L’inquilina del piano di sopra” è una delle sue opere più lievi. Due personaggi in crisi esistenziale e un terzo, l’amica di lei, che al giro di boa degli “anta”, quaranta lei e cinquanta e più lui, fanno i conti con il loro passato e si interrogano sulle aspettative del futuro. La prospettiva sembra essere quella fatta di solitudine, come quella che si vive a Parigi in un torrido agosto quando la città è abbandonata da tutti. Dopo il tragicomico tentativo di suicidio che si trasforma in una grottesca richiesta d’aiuto, “l’inquilina del piano di sopra”, Sophie, accetta, come ultimo tentativo, la sfida dell’amica Suzanne: rendere felice un uomo, il primo che le capiti a tiro. Un modo per dare senso alla propria vita dopo ventennali tentativi di rapporti andati a male.
Bertrand, unico scapolo del palazzo, professore universitario scontroso e personalità eccentrica,  diventa il protagonista involontario della vicenda e di una storia tra due persone che si scoprono più simili di quanto possa apparire.

Anche Gaia De Laurentiis ha una formazione teatrale ma raggiunge la notorietà con la conduzione televisiva (“Target”)  e la partecipazione a numerose fiction (“Sei forte maestro”, “Un medico in famiglia”, “Centovetrine”). Ugo Dighero e noto al grande pubblico perché nel cast di Un Medico in Famiglia e per la sua partecipazione a Mai dire Gol. Ha però un forte background teatrale (si è formato al Teatro Stabile di Genova) e ha collaborato a lungo (dagli anni ’90 al 2004) con il Teatro dell’Archinvolto di Genova.

Il biglietto per l’evento pisano  “L’inquilina del piano di sopra” è di 12,5 euro e i tagliandi sono acquistabili presso il circuito www.boxol.it o alla biglietteria del teatro.

L’inquilina del piano di sopra – 5 febbraio ore 17:30 Città del Teatro via Toscoromagnola 656, Cascina

Per informazioni
La Città del Teatro
Tel. 0503144886
web www.lacittadelteatro.it

“Shakespeare dead dreams” il 24 gennaio – Teatro dei Coraggiosi di Pomarance!

Presentato il nuovo cartellone della Stagione 2017 del Teatro dei Coraggiosi di Pomarance ( Florentia di Larderello) organizzato da La Compagnia Officine Papage che recentemente è stata dichiarata “Residenza Artistica Toscana”, in collaborazione con il Comune di Pomarance e Fondazione Toscana Spettacolo onlus.

Sono previsti ben 7 appuntamenti (il primo di apertura e sei in abbonamento) a partire dal 10 gennaio con la giornata di festa al Teatro dei Coraggiosi, intitolata “Il Teatro è la tua casa” ideata al fine di  allargare a tutta la cittadinanza il teatro i cui spazi saranno allestiti come fossero le stanze di una vera e propria casa, a partire dalla facciata sulla quale saranno “stesi” i costumi di scena degli spettacoli prodotti negli ultimi anni e il Teatro resterà aperto fino a notte inoltrata, con mostre, performance, laboratori, molte altre sorprese e lo spettacolo “Antartica – lo straordinario viaggio di Shackleton”: il racconto di una spedizione avventurosa e di un capitano che cerca di realizzare il sogno della sua vita, attraversare il Polo Sud.
Il 13 Gennaio al Florentia di Larderello arriva la commedia “Gli innamorati” di Goldoni portata in scena dal Teatro Franco Parenti di Milano, che metterà in scena le mille sfumature delle dinamiche amorose, in un rincorrersi di momenti esilaranti e commoventi. “Shakespeare dead dreams” (il 24 gennaio – Teatro dei Coraggiosi) è l’evento pisano invece dedicato al Bardo inglese. Si tratta di una  produzione Versiliadanza con le coreografie di Angela Torriani Evangelisti, che ripercorre in modo originale i drammi dei quattro personaggi shakespeariani per eccellenza: Amleto, Otello, Macbeth e Re Lear.  I sacchi di Sabbia tornano a Pomarance con “I quattro moschettieri in America” (11 febbraio – Teatro dei Coraggiosi), rivisitazione del romanzo di Dumas con gli “spadaccini” catapultati negli anni ’30 e nel nuovo continente. A Marzo sono in programma ben tre spettacoli: si parte con “Il giro del mondo in 80 giorni” (11 marzo – Teatro dei Coraggiosi), spettacoli per grandi e piccoli tratto dall’omonimo romanzo scritto da Jules Verne; seguirà “Enigma” di Stefano Massini (18 marzo), con la bravissima Ottavia Piccolo che interpreta Ingrid Winz la protagonista. Chiuderà la programmazione “Miseria e nobiltà” di Eduardo Scarpetta (27 marzo), per la regia di Michele Sinisi. Lo spettacolo racconta la storia di un povero squattrinato, Felice Sciosciammocca, che vive di espedienti e dà vita a una fitta tessitura di trovate e di situazioni che rappresentano la summa dell’arte attoriale italiana.
Gli abbonamenti (50 euro, ridotto 40 euro) saranno in vendita a partire dal 7 dicembre presso il Teatro dei Coraggiosi (7 dicembre ore 10.30-12.30, 18.00-19.30 e 10 dicembre dalle 18 a fine spettacolo; 15 dicembre ore 10.30-12.30; 19 dicembre ore 18.00-19.30;  20 dicembre ore 18.00-19.30) e presso il Teatro Florentia (12 gennaio 16.00-19.00, 13 gennaio prima dello spettacolo).

Cartellone Teatro dei Coraggiosi e  Florentia – 13 gennaio 2017 / 27 marzo 2017 Teatro dei Coraggiosi via Gramsci 15A Pomarance e  Florentia via Fucini 11 Località Larderello Pomarance

Per informazioni
Compagnia Teatrale Officine Papage
Web www.officinepapage.it

Ascanio Celestini sarà al Cinema Teatro Nuovo il 23 novembre con il suo spettacolo “Laika”

Grazie all’accordo tra Comune di Pisa, Dopo Lavoro Ferroviario, Teatro Verdi e l’Associazione “Nuovissimo” il Cinema Teatro Nuovo diventa un nuovo spazio culturale cittadino al fine di valorizzare e riqualificare gli spazi urbani attraverso spettacoli teatrali e appuntamenti culturali.
Il cartellone inaugurato a novembre (oltre allo spettacolo di danza “Quella meraviglia di Alice” della rassegna NavigArte e al live del sassofonista Roscoe Mitchell del Art Ensemble of Chicago) prevedi spettacoli di teatro popolare realizzata in collaborazione con i Sacchi di Sabbia e Teatri della Resistenza.

La programmazione al Cinema Nuovo si apre col botto, con Ulissei del Teatro del té/Teatro Trabagai (17 novembre), con Ascanio Celestini che sarà al Cinema Teatro Nuovo il 23 novembre con il suo spettacolo “Laika”, la versione laica della storia di Gesù e che cosa farebbe oggi il Figlio di Dio se scendesse sulla Terra, e con Cazzotti di Marco Azzurrini (24 novembre).
La stagione 2016-2017 prosegue il 25 Novembre con Roberto Birindelli della Compagnia Teatrostudio con il suo spettacolo “Reality Show”. Arriveranno poi i Sacchi di Sabbia (1 Dicembre con Dialoghi degli Dei) e Marco Conte della compagnia Vertigo con “Livorno amore mio” (16 Dicembre) mentre la compagnia teatrale de “La brigata dei Dottori” metterà in scena “Le ‘orna” (24 Marzo 2017).  Odoardo Fontani propone l’opera musicale “Kinzika” con la sua “The faliola’s band” (3 febbraio 2017), e la scuola di danza  “Proscaenium” ha scelto il Cinema Teatro Nuovo per il con il Saggio di Natale (22 Dicembre).  Per il 28 Aprile è previsto lo spettacolo “La Foresta” della compagnia Teatrostudio, mentre il 12 maggio sul palco del Nuovo saliranno gli alunni dell’istituto comprensoriale.   Da non perdere è l’appuntamento con Giobbe Covatta previsto per il 12 Gennaio.

Per prenotazioni e informazioni sui biglietti per gli eventi pisani teatrali al Cinema Nuovo occorre chiamare il numero +393473661211.

La Stagione Teatrale del Cinema Teatro Nuovo – 23 Novembre 2016 12 Maggio 2017 Cinema Teatro Nuovo Piazza della Stazione Pisa 

Per informazioni
Associazione del Dopolavoro Ferroviario
web http://www.dlfpisa.it/

Lucrezia Lante Della Rovere e Alessandro Haber sul palco al Teatro Flacco di Volterra con “il Padre”

Nuovo e ricco cartellone per il Teatro Persio Flacco di Volterra per la stagione 2016-2017 ideata da Fondazione Toscana Spettacolo onlus, Comune di Volterra e Accademia dei Riuniti, e organizzato con il sostegno di Fondazione Cassa di Risparmio di Volterra e di Cassa di Risparmio di Volterra . La programmazione include appuntamenti con il teatro di tradizione, con la lirica e  concerti di musica classica e con protagonisti  Luca Angeletti, Nancy Brilli, Alessandro Haber, Lucrezia Lante Della Rovere,  Lucia Poli, Andrea Zorzi, Milena Vukotić e l’Orchestra della Toscana.
Un cartellone formato da otto spettacoli, da novembre 2016 ad aprile 2017, messi in scena da eccellenze del teatro italiano. Dopo l’esordio stagionale con “Finchè giudice non ci separi”, il 16 dicembre è la volta della Compagnia di Teatro di Luca De Filippo con “Non ti pago“, una commedia comica, e tragica, che parla di sogni superstizioni e credenze di un un’umanità che non rinuncia alla speranza e all’ingenua attesa di un colpo di fortuna per un futuro migliore.  Sul palco ci sono Gianfelice Imparato e Carolina Rosi.

Il 15 gennaio Nancy Brilli è in scena con Bisbetica, un classico senza tempo, guidata dalla regista Cristina Pezzoli in uno spettacolo che è una commedia nella commedia e che propone riflessioni sui rapporti uomo-donna. Per il 27 gennaio vede sul palco del Teatro Flacco ci sono Lucrezia Lante Della Rovere, Alessandro Haber, David Sebasti protagonisti (con la regia di Piero Maccarinelli) de “Il padre“: una commedia “nera” del drammaturgo francese Florian Zeller che racconta con ironia e delicatezza lo spaesamento di un uomo la cui memoria inizia a vacillare e a confondere i tempi, i luoghi e le persone.
Il 10 febbraio l’Orchestra della Toscana omaggia tre grandi autori della musica classica (Mozart, Haydn, Mendelssohn) eseguendo Serenata notturna K.239 di Mozart, la Sinfonia concertante di Haydn, e la Sinfonia Italiana di Mendelssohn.

L’evento pisano successivo è per il 19 febbraio, quando arriva la Compagnia Teatri d’Imbarco “Avventuroso viaggio a Olimpia“, con il grande campione della pallavolo Andrea Zorzi, ora attore-narratore, che con l’attrice Beatrice Visibielli e gli eclettici danzatori di Accademia Kataklò di Giulia Staccioli propone uno spettacolo che unisce la narrazione con la danza, per raccontare lo sport attraverso la storia delle Olimpiadi.
Il 14 marzo è di scena Sorelle Materassi, dramma diretto dalla regista Geppy Gleijeses, con Lucia Poli, Milena Vukotic, Marilù Prati, nei panni delle tre sorelle Teresa, Carolina e Giselda  nate dalla penna di Aldo Palazzeschi.
La stagione è chiusa il 1° aprile, dalla Traviata di Giuseppe Verdi con la regia di Monica Casadei, incentrata sul punto di vista della protagonista Violetta.

Ogni sera prima dell’inizio dello spettacolo, c’è l’iniziativa Degusta a Teatro con assaggi di vini e prodotti locali (a cura della Fisar delegazione storica di Volterra,  dell’Emporio del Gusto e dell’Istituto Alberghiero di Volterra e l’accompagnamento musicale degli allievi dell’Accademia Musicale “Città di Volterra”.

I  tagliandi (prezzo 17 euro, ridotto 15 euro) sono in vendita su www.teatropersioflacco.it, e presso la biglietteria del teatro a partire dal giorno precedente ogni spettacolo dalle ore 17 alle ore 19.

Il Cartellone della Stagione 2016-2017 del Teatro Persio Flacco di Volterra è il seguente:

16 dicembre 2016, ore 21.15
Non ti pago
di Eduardo De Filippo
regia Luca De Filippo, con  Gianfelice Imparato e Carolina Rosi

15 gennaio 2017, ore 21.15
Bisbetica
La bisbetica domata di William Shakespeare messa alla prova
traduzione e drammaturgia Stefani Bertola
regia Cristina Pezzoli con Nancy Brilli

27 gennaio 2017, ore 21.15

Il Padre
di Florian Zeller
regia Pietro Maccarinelli con Lucrezia Lante Della Rovere, Alessandro Haber, David Sebasti

10 febbraio 2017, ore 21.15
Mozart, Haydn, Mendelsshon
di Orchestra della Toscana

19 febbraio 2017, ore 21.15
Avventuroso viaggio di Olimpia
testo e regia Nicola Zavagli con Andrea Zorzi Beatrice Visibielli e i danzatori di Accademia Kataklò

14 marzo 2017, ore 21.15
Sorelle Materassi
Dal romanzo di Aldo Palazzeschi
adattamento Ugo Chiti
regia Geppy Gleijeses

1 aprile 2017, ore 21.15
Traviata
Musiche di Giuseppe Verdi
coreografia e regia Monica Casadei

Stagione 2016-2017 Teatro Persio Flacco 16 dicembre 2016 /  1 Aprile 2017   via dei Sarti 37 Volterra

Per informazioni
Accademia dei Riuniti
tel. 058888204
web www.teatropersioflacco.it

Fondazione Toscana Spettacolo onlus 50129 Firenze
tel. 055 219851
www.toscanaspettacolo.it

Nancy Brilli tra i protagonisti della nuova stagione di prosa del Teatro Era con lo spettacolo Bisbetica [Foto di Federico Riva ]

Tra gli spettacoli si segnala l’ “Edipo” con Glauco Mauri e Roberto Sturno,spettacolo con il quale la Compagnia Glauco Mauri Roberto Sturno ritorna a mettere in scena i due capolavori di Sofocle (“Edipo” e “Edipo Re”) per analizzare il mito immortale di Edipo. Il 15 e 16 novembre arriva Gabriele Lavia con “L’uomo dal fiore in bocca” di Pirandello, che racconta della solitudine che si aggrappa alla banalità dei particolari più piccoli e insignificanti del quotidiano. Il 10 e 11 dicembre Nancy Brilli illumina il teatro con “Bisbetica“, un classico senza tempo, travolgente e colorato da elementi popolari ed echi da commedia dell’arte.

Attenzione ai giorni del 7 e 8 gennaio quando è in programmazione “Filumena Marturano” di Eduardo De Filippo con la regia di Liliana Cavani e Mariangela D’abbraccio e Geppy Gleijeses, dramma che ha un ruolo centrale nella produzione eduardiana.

Infine due segnalazioni per due premi UBU: il 5 febbraio Roberto Latini, maestro della scena contemporanea, Premio Ubu 2014, presenta “Amleto + Die Fortinbrasmaschine” riscrittura originale che si ispira a “Hamletmachine” di Heiner Müller e all’Amleto di Shakespeare e il 19 febbraio Danio Manfredini presenta “Cinema Cielo”, uno spettacolo che nel 2004 gli è valso il Premio Ubu per la miglior regia.

Tra gli appuntamenti finali il 21 e 22 marzo arriva al Teatro Era Laura Morante con “Locandiera B&B”, la celebre opera di Goldoni riscritta in salsa contemporanea da Edoardo Erba e l’8 e il 9 aprile si chiude la stagione del Teatro Era con l’evento pisano di “Medea” con la regia di Gabriele Lavia.

I biglietti per la stagione 2016-2017 del Teatro Era hanno un prezzo di 12 euro. Il Cartellone del Teatro Era è il seguente

4-8 Ottobre 2016
LEAR

5 – 5 Novembre 2016
EDIPO

15 – 16 Novembre 2016
L’UOMO DAL FIORE IN BOCCA

24 – 27 Novembre 2016
ALLA LUCE

2 – 4 Dicembre 2016
ANIMALI DA BAR

10 – 11 Dicembre 2016
BISBETICA

16 – 18 Dicembre 2016
MADE IN CHINA – POSTCARDS FROM VAN GOGH

7 – 8 Gennaio 2017
FILUMENA MARTURANO

21 – 22 Gennaio 2017
I PASSI ULTIMI

3 – 4 Febbraio 2017
METAMORFOSI

5 Febbraio 2017
AMLETO + DIE FORTINBRASMASCHINE

17 Febbraio 2017
TRE STUDI PER UNA CROCIFISSIONE

19 Febbraio 2017
CINEMA CIELO

25 – 26 Febbraio 2017
SORELLE MATERASSI

3 – 12 Marzo 2017
IL NULLAFACENTE

4 – 5 Marzo 2017
TEATRO DEL PORTO

17 – 19 Marzo 2017
PRIMA DELLA PENSIONE OVVERO COSPIRATORI

21 – 22 Marzo 2017
LOCANDIERA B&B

30 Marzo 2017
RIEN NE VA PLUS – MATINÉE

6 Aprile 2017
ME & TE UNA PICCOLA STORIA DI AMORE
MATINÉE

8 – 9 Aprile 2017
MEDEA

5 – 10 Maggio 2017
SOGNARE A TEATRO

15 – 20 Maggio 2017
IL SOGNO DI ALICE

Stagione teatrale Teatro Era di Pontedera (Centro per la Sperimentazione e Ricerca Teatrale) – 4 Ottobre 2016 / 20 Maggio 2017 

Parco Jerzy Grotowski Via indipendenza  Pontedera

Per informazione
Teatro Era
tel. 058755720/57034
web www.pontederateatro.it

Laura Morante al Teatro Verdi il 18 e 19 Febbraio con “Locandiera B&B”

Accanto alla stagione di Lirica parte al Teatro Verdi anche una ricca stagione di prosa.

Il cartellone prevede come spettacolo di esordio (29 e 30 ottobre) “Dopo la Tempesta” della Compagnia della Fortezza diretta da Armando Punzo con i detenuti attori del carcere di Volterra. L’opera è “fatta” di interruzioni continue, con personaggi  incompleti nei costumi e nelle parole. Propone infatti gli intrighi di Riccardo III, i dubbi di Amleto gli indugi di Macbeth interrogandosi e interrogando lo spettatore sulla drammaturgia e il messaggio shakespeariano.eparino la visione.
Si prosegue con “Il Filo dell’Acqua”  di Francesco Nicolini (5 e 6 novembre), prima nazionale dell’Arca Azzurra Teatro con la regia di Roberto Aldorasi e dello stesso Francesco Niccolini. Sul palco Dimitri Frosali, Massimo Salvianti, Lucia Socci propongono una piéce di teatro civile che piange “l’acqua assassina” che invade le città e distrugge ogni bene, le alluvioni di Genova, Carrara, Pisa, Milano, Parma, Vicenza, Padova.  Il racconto si intreccia con musica, immagini, parole di allora, i telegiornali, le opere d’arte.

Compagnia di Teatro di Luca De Filippo è in scena il 17 e 18 dicembre con “Non ti pago” di Eduardo De Filippo, la regia di Luca De Filippo e un cast che conta su Gianfelice Imparato, Carolina Rosi, Viola Forestiero, Nicola Di Pinto, Federica Altamura e molti altri. Brillantissima commedia del repertorio eduardiano mette in insieme sogni, vincite al lotto, superstizioni e credenze popolari di un’umanità dolente e sfaccendata.

Emilio Solfrizzi è il protagonista de “Il Borghese Gentiluomo” di Molière in calendario il 21 e 22 gennaio il ricco signor Jourdain che sogna di diventare nobile, ed è contrastato nella sua folle rincorsa sola dalla moglie, donna pratica e razionale. Per la giornata della memoria  il Teatro Verdi propone (il 26 Gennaio) “Bent” di Martin Sherman, la storia di Max perseguitato per la sua omosessualità nella Germania Nazista che termina la sua fuga a Dachau per essersi finto ebreo…

Due volti noti dello spettacolo, Giulio Scarpati e Valeria Solarino sono in scena il 28 e 29 gennaio con “Una Giornata Particolare”  di Ettore Scola e Ruggero Maccari, testo teatrale al quale si è ispirato al celebre film del 1977 di Ettore Scola con Sophia Loren e Marcello Mastroianni,  che racconta l’incontro del 6 maggio del 1938, (la data della storica visita di Adolf Hitler a Roma) tra Antonietta, madre di sei figli, sposata a un impiegato statale fervente fascista, e Gabriele, radiocronista, licenziato perché omosessuale…..

Il 18 e 19 Febbraio “Locandiera B&B” di Edoardo Erba con Laura Morante del 18 e 19 Febbraio con la regia di Roberto Andò racconta di Miranda, cinquantenne  rimasta vedova che si trova a dover ricominciare tutto da capo trasformando la casa ereditata dal marito in un Bed & Breakfast ponendola al centro di attenzioni maschili. L’ultimo evento pisano invernale al teatro Verdi è “l’Ora del Ricevimento” con Fabrizio Bentivoglio (in scena il 25 e 26 febbraio). Si tratta di una nuova produzione del Teatro Stabile dell’Umbria firmata da Stefano Massini, il drammaturgo più rappresentato in Italia e all’estero . Si racconta una vicenda ambientata nel cuore dell’esplosiva banlieue di Les Izards,(Tolosa) con protagonista Eugene Ardeche, insegnante di materie letterarie che vorrebbe arrivare alla fine dell’anno scolastico con tutti i suoi tredici scolari, senza perderne nessuno…

L’8 e 9 aprile arriva “Franco Stone”, l’ultimo progetto I Sacchi di Sabbia alla cui realizzazione hanno collaborato alcuni artisti pisani (I Gatti Mezzi, GiPi, e Marco Azzurrini) che racconta la frequentazione pisana di Mary e Percey Shelley  in un racconto teatral-musicale, in bilico tra ricostruzione storica e fantasy-gotico, realizzato da una “coalizione” di artisti che condividono l’urgenza di raccontare le storie della loro città. Un musical sperimentale, ecclettico che è al tempo stesso una ricerca “divertita” delle fonti pisane che, nei primi anni dell’Ottocento, ispirarono Mary Shelley, l’autrice di Frankenstein.

I biglietti per la stagione di prosa hanno un prezzo di 30 euro (platea, posto palco centrale I o II ord.) 25 euro (posto palco centrale III ord. e posto palco laterale I e II ord.) e 19 euro (posto 1^ galleria e posto palco laterale III ord.).

Il cartellone di Prosa del Teatro Verdi è il seguente:

29 e 30 ottobre –  Dopo la Tempesta

5 e 6 novembre – Il Filo dell’Acqua

17 e 18 dicembre  – Non ti pago

21 e 22 gennaio –  Il Borghese Gentiluomo

26 Gennaio – Bent

28 e 29 Gennaio – Una Giornata Particolare

18 e 19 Febbraio – Locandiera B&B

25 e 26 Febbraio – L’Ora del Ricevimento

8 e 9 Aprile – Franco Stone

Cartellone Stagione Prosa Teatro Verdi di Pisa – 29 Ottobre 2016 / 9 aprile Marzo 2017 Teatro Verdi Via Palestro 40 Pisa
Per informazioni
Teatro Verdi
Tel. 050 941.111

Un allestimento del Flauto Magico di Mozart, in programma al Teatro Verdi il 14 e 15 Gennaio 2017

Il cartellone della Stagione Lirica 2016-2017 del Teatro Verdi di Pisa alterna titoli del grande repertorio a opere meno “note”. La stagione fa il suo esordio con il Rigoletto di Giuseppe Verdi (15 e 16 Ottobre), una delle composizione verdiane più apprezzate per la l’efficacia drammaturgica e la potenza lirica. Tratto dal dramma di Victor Hugo Le Roi s’amuse, Rigoletto racconta di un re-duca libertino, di potenti che vincono sempre e descrive quella parte dell’animo umano, complessa, difficilmente ascrivibile alla categoria del bene o del male, e nel rapporto padre-figlia ed è come protagonista un uomo deforme (“Rigoletto”)  sarcastico buffone di corte e padre affettuoso e protettivo della figlia Gilda che sceglie di sacrificarsi per l’uomo che ama, il Duca, poco “meritevole del suo sacrificio…Il cast prevede la direzione di Gianni Fratta, la regia di Federico Bertolani (scene di Giulio Manetti e costumi Mirella Magagnini), dell’Orchestra Filarmonia Veneta. Nelle parti principali troviamo Elia Fabbian e – Sergio Bologna ( Rigoletto), Desirée Rancatore e Venera Protasova (Gilda),  Roberto Iuliano e Max Jota (Duca di Mantova).

Mors et Vita di Charles Gounod è l’opera in programma il 22 ottobre. Oratorio vittoriano per soli, coro e orchestra è proposta dalla Orchestra Jugend-Sinfonieorchester der Wiesbadener Musikakademie / Wiesbadener Musik & Kunstschule diretta da Christoph Nielbock.  Mors et Vita è  una trilogia ispirata da un sontuoso linguaggio musicale che lega i grandi Requiem tradizionali, le cantate meditative e gli oratori sacro-spirituali. Composto su testi liturgici latini, si sviluppa in tre parti: la prima parte, Mors, inizia con un prologo e il celebre coro Ego sum resurrectio et vita e prosegue con il testo liturgico dei defunti; la seconda parte è il Judicium ed evoca in successione la resurrezione dei morti, il giudizio degli eletti e il giudizio dei dannati; infine, la terza parte, Vita, ha come sottitolo “Visione di San Giovanni”.

Per il 19 e 20 novembre è proposto il  trittico “Sancta Susanna” “Suor Angelica” e “Gianni Schicchi”. La prima è opera in un atto di Paul Hindemith e i testi dell’omonimo dramma originale di  August Stramm.   Le  altre due sono composte da Giacomo Puccini e sono in genere proposte nel Trittico con “Il Tabarro”. Alla cupezza di “Sancta Susanna”, che racconta il rifiuto di Susanna di confessare il proprio peccato, fanno da contraltare il sentimento religioso che pervade il cammino di redenzione in Suor Angelica e il divertimento farsesco del Gianni Schicchi.

Benjamin Britten è il protagonista della serata del 4 dicembre con “Il Figliol prodigo” (“the Prodigal Son”) e “Il Piccolo Spazzacamino” (“The Little Sweep”): la prima composizione fa parte del triccico sulle parabole da chiesa, l’altra ispirata a versi di William Blake (il libretto è di Eric Crozier) rappresenta un nuovo modo di fare musica per ragazzi. Eddi De Nadai dirige l’Orchestra Arché e il Coro Alunne e Alunni degli Istituti Comprensivi di Pisa (regia di Sonia Dorigo).

C’è grande attesa per le serate del 14 e 15 Gennaio quando andrà in scena Die Zauberflöte, il “Flauto Magico” di Wolfganf Amadeus Mozart (con l’Orchestra Toscana diretta da Dejan Savić, regia, scene e costumi Lindsay Kemp) . Un geniale intreccio di magia e favola, sacro e profano, il Flauto Magico è un “singspiel” (genere operistico che alterna parti cantate ad altre recitate) in due atti composto nel 1791 da W.A.Mozart su libretto di Emanuel Schikaneder. La storia racconta le avventure del giovane principe Tamino, della ricerca della principessa Pamina figlia della Regina della Notte rapita da Sarastro e delle tre prove di iniziazione.

L’11 e 12 Febbraio il singspiel cede il passo alla farsa musicale: va in scena il “Cappello di Paglia di Firenze” di Nino Rota con  libretto di Victor Léon e Leo Stein dalla commedia L’Attaché d’ambassade di Henri Meilhac. Proposta dal Progetto LTL Opera Studio 2016 (direttore Francesco Pasqualetti, regia Lorenzo Maria Mucci con l’Orchestra Giovanile Italiana e l’Ensemble vocale del Progetto LTL Opera Studio), l’opera è il capolavoro di Nino Rota: il titolo riprende il cappello di paglia indossato da Anaide durante un incontro clandestino con il proprio amante e mangiato dal cavallo del giovane Fadinard nel giorno delle proprie nozze. Sospetti, scambi di persona, situazioni rocambolesche costellano la vicenda che si sviluppa a ritmi frenetici nell’arco di una sola giornata.

Il grande melodramma torna il 18 e 19 Marzo con “Manon Lescaut” di Giacomo Puccini con l’Orchestra della Toscana e l’allestimento del Teatro Goldoni di Livorno, Teatro di Pisa e del Teatro Sociale di Rovigo. L’opera pucciniana con il libretto ispirato al romanzo omonimo di Françoise-Antoine Prévost, racconta la storia di amore tra Manon ed il Cavaliere Renato Des Grieux che porta i due alla rovina tra duetti d’amore e parti orchestrali brillanti.

La stagione lirica termina il 26 Marzo con evento pisano “Didone Abbandonata” di Leonardo Vinci,  opera in tre atti, libretto di Pietro Metastasio. Il cast include l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentina diretta da Carlo Ipata, la regia di Deda Colonna. L’allestimento è quello del Teatro dell’Opera di Firenze e del Teatro di Pisa. L’opera prende spunto dal mito per presentare una donna risoluta e fiera, abbandonata dal suo amante (Enea), infastidita da un pretendente (Iarba) e  ingannata dalla sorella Selene.

I biglietti per gli spettacoli del Teatro di Pisa sono in vendita presso la biglietteria del Teatro Verdi e nel circuito www.vivaticket.it. Per Rigoletto, il Trittico, il Flauto Magico e Manon Lescaut hanno un prezzo di 44 euro (platea e palco centrale), 23 euro (galleria e palco laterale III ordine) e 23 euro per galleria e palco laterale III ordine. Per il Cappello di Paglia di Firenze e Didone Abbandonata i prezzi scendono rispettivamente a 27 euro, 22 euro e 16 euro. Per il Dittico Britten c’è il posto unico numerato di 23 euro.

Il cartellone della stagione lirica del Teatro Verdi è il seguente:

15 Ottobre 2016 ore 20:30 e 16 Ottobre ore 16
Rigoletto di Giuseppe Verdi

22 Ottobre 2016 ore 20:30
Mors et Vita di Charles Gounod

19 Novembre 2016 ore 20:30 e 20 Novembre 2016 ore 16
Trittico di Sancta Susanna / Suor Angelica / Gianni Schicchi di Paul Hindemith e Giacomo Puccini

4 Dicembre 2016 ore 16
The Prodigal Son / The Little Sweep di Benjamin Britten

14 Gennaio 2017 ore 20:30 e 15 Gennaio 2017 ore 16
Die Zauberflöte (Il Flauto Magico) di Wolfgang Amadeus Mozart

11 Febbraio 2017 ore 20:30 e 12 Febbraio 2017 ore 16
Il Cappello di Paglia di Firenze di Nino Rota

18 Marzo 2017 ore 20:30 e 19 Marzo 2017 ore 16
Manon Lescaut di Giacomo Puccini

26 Marzo 2016 ore 16:00
Didone Abbandonata di Leonardo Vinci

Cartellone Stagione operistica Teatro Verdi di Pisa – 15 Ottobre 2016 / 26 Marzo 2017 Teatro Verdi  Via Palestro 40 Pisa
Via Palestro 40
Tel. 050 941.111

Azzurra Balena della compagnia Habanera Teatro conclude l’edizione 2016 del Teatrino del Sole

Proseguono gli spettacoli del Teatrino del Sole , rassegna giunta alla XVI edizione. La novità del 2016 è la sede degli spettacoli: non è più il giardino delle scuole Newbery (dove sono in corso i lavori di ristrutturazione), ma quello delle scuole Viviani in Via Arnino, 4.

Dopo i primi due appuntamenti il prossimo spettacolo della rassegna è in programma il 15 Luglio, quando la compagnia di teatro di figura Bottega Teatrale di Torino propone una versione di”Pinocchio” arricchita da pupazzi, ombre e video-proiezioni. L’evento pisano successivo della rassegna è il 22 Luglio con “Gianduja e la farina magica” di Marionette Grilli: protagonista è un’altra maschera della tradizione italiana, questa volta piemontese, alle prese con i capricci del diavolo Belzebù e un’avventura nel bosco.

Il  29 luglio la compagnia Habanera Teatro propone “Loira Narpei Circus”, un esilarante spettacolo dedicato al circo per marionette, pupazzi e clown che mescola la tradizione del Teatro di Figura con quella del Circo e dell’Avanspettacolo. Il 5 agosto la compagnia torinese Il Dottor Bostik porta in scena “Il melo gentile”, dolcissimo spettacolo per marionette con protagonisti un albero, un bambino e la loro storia. La kermesse Il Teatrino del Sole termina  il 12 agosto con “Azzurra Balena” richiestissimo spettacolo (per pupazzi e attore) di Habanera Teatro tratto dal libro “Nel blu di Azzurra” di Leila Corsi.

Tutti gli spettacoli della rassegna hanno inizio alle ore 21.15. Il prezzo del biglietto è 5 euro. Nei giorni 15 e 22 luglio alle ore 17:30 sono in programma dei laboratori creativi (la quota di partecipazione è  8 euro).

Il Teatrino del Sole – 15 luglio / 12 Agosto Giardinodelle scuole Viviani via Arnino 4 località Marina di Pisa, Pisa

Per informazioni
Il Teatrino del sole
web www.teatrinodelsole.it

Dekru, il quartetto di mimi ucraini protagonisti in piazza Duomo a San Miniato per l’edizione 2016 della rassegna “La Luna è Azzurra”

Dal 17 al 19 giugno ritorna La Luna è Azzurra, il Festival Internazionale del Teatro di Figura di San Miniato diretta da Terzostudio . La trentatreesima edizione della rassegna propone un cartellone con protagonisti burattini, marionette, burattini, teste di legno, ombre nei luoghi più suggestivi della città di San Miniato. Ben  diciotto sono le compagnie presenti che ogni sera realizzeranno diciannove rappresentazioni, diffuse per le vie del centro e nelle storiche piazze del borgo (scarica QUI il programma completo della rassegna).
In piazza Duomo ci saranno i Dekru, quartetto di mimi ucraini che attraverso il linguaggio universale del corpo creeranno divertenti e poetiche scene di vita quotidiana, Luca Regina, reduce dal tour con Arturo Brachetti, con il suo intramontabile “one man show”,  la storica compagnia Tieffeu con un commovente e appassionante omaggio al burattinaio per eccellenza, Mangiafuoco.

In Piazza del Seminario si troveranno Andrea Farnetani con i suoi originali numeri di giocoleria in cui cucchiaini e bicchierini, i Mute, due mimi thailandesi con le tecniche gestuali orientali, e  il Dottor Stok con il suo alchemico trabiccolo porterà in scena un grande esperimento di comicità.

Il programma de La Luna è Azzurra al Giardino della Cisterna prevede le robotiche marionette da polso di Coppelia Theater, un suggestivo spettacolo di teatro da camera rivolto ad un pubblico limitato; la compagnia italo spagnola Di Filippo Marionette  con la prima nazionale di “Senza testa”  in cui tante marionette dalle teste smontabili rappresentano la mutevolezza e la fragilità dell’epoca moderna,  Arnaldo Mangini, sosia ufficiale internazionale di Mr. Bean, che reinterpreta il noto personaggio arricchendolo con la sua comica.

La Piazza del Popolo è lo spazio ludico della festa con oltre trenta giochi artigianali in legno dell’Ingegneria del Buon Sollazzo, la giostra scenografica di Teatro all’improvviso e “Pindarico”, spettacolo di trasformismo e illusionismo su trampoli. Altre bizzarre figure itineranti si muoveranno in strada: “i due esploratori” al servizio del Re, “Il Minotauro”, misteriosa creatura metà umana e metà animale e “La Signora dei ratti”, personaggio crepuscolare fiabesco che al calar del sole si aggira tra le persone.
Altri spettacoli da segnalare sono il teatro d’ombre  di “Cinelù”, lo show di pupazzi “Pippo il merlo pazzo”, e le teste di legno in baracca e le immancabili bastonate con “Acqua matta”, “Di Pinocchio l’avventura” e “Pulcinella”.

L‘evento pisano  La Luna è Azzurra prevede spettacoli ad ingresso libero!

La Luna è Azzurra – 17 / 19 giugno San Miniato

Per informazioni
Terzo Studio
web www.terzostudio.it

RealItaly: il 7 Maggio al Cinema Teatro Lux

Il 7 Maggio al Cinema Teatro Lux va in scena lo spettacolo “RealItaly“, della compagnia “La Ballata dei Lenna” con Nicola Di Chio, Paola Di Mitri, Miriam Fieno, e la collaborazione alla drammaturgia di Michele Santeramo e realizzato grazie al sostegno della Provincia di Alessandria, della Regione Puglia e  alla fondazione Live Piemonte dal Vivo – circuito regionale dello spettacolo I “Teatri Abitati”.

Lo spettacolo descrive un’Italia spettatrice entusiasta di milioni di piccoli reality, in cui diventa sempre più difficile cogliere i veri sé stessi. In questo scenario di identità costruite tra relazioni apparenti e finti modelli di felicità, tre giovani disoccupati condividono come abitazione un sottoscala e decidono di realizzare un “docuteatro” sull’assurdità della miseria in cui vivono. Ricostruiscono con mezzi rudimentali la loro condizione di povertà, propongono una scenografia scarna e un copione ridotto all’osso per proporre al pubblico pagante la loro quotidianità di conflitti e privazioni.

L’espediente metateatrale di RealItaly e la difficoltà indotta nel distinguere tra vita vissuta e vita recitata promette di impressionare il pubblico grazie ai tre personaggi in scena che accettano di “mettere in vendita” la loro condizione come unico onesto tentativo rimasto per tirare avanti raccontandosi con ironia fino all’ultima decenza da un reality fuori dai canoni televisivi, e che rivela la miseria del nostro tempo e che spinge a cambiare l’ordine delle cose.

L’evento pisano prevede un biglietto di ingresso di 10 euro.

RealItaly – 7 maggio ore 21:00 Cinema Teatro Lux Piazza Santa Caterina 6  Pisa

Per informazioni
Cinema Teatro Lux
Tel. 050 830943

Fiorello è il 23 e 24 Aprile a Pisa con il suo spettacolo L’Ora del Rosario

Il 23 e 24 Aprile Fiorello approda al Teatro Verdi di Pisa con il suo spettacolo “L’ora del Rosario” (organizzato da  LEG -Live Emotion Group). Lo spettacolo (scritto da Rosario Fiorello scritto con Francesco Bozzi, Claudio Fois, Piero Guerrera, Pierluigi Montebelli e Federico Taddia e con la regia di Giampiero Solari) è on one-man-show durante il quale l’istrionico Rosario intrattiene il pubblico in due ore “condite” da improvvisazioni, racconti, battute, gag, musica, cover, mash-up e duetti di grande spessore con Mina e Tony Renis che, in “collegamento” da Las Vegas, regala allo showman una versione molto particolare della celebre “Quando Quando Quando”.

Accompagnato dalla band guidata da Enrico Cremonesi ed dal trio vocale “I Gemelli di Guidonia” (lanciato alla trasmissione “Fuori Programma” su Radio Uno) e In abito da sacerdote e poi “quelli” del mattatore Fiorello dà sfoggio delle sue capacità canore, del suo talento per le imitazioni e delle sue abilità di intrattenitore e cabarettista: in “L’ora del Rosario”  veste i panni di Ramazzotti, Mengoni, Ferro e Jovanotti (c’è spazio anche per un brano inedito scritto da Cremonesi), ironizza sulla vita normale dell’uomo normale alle prese con problemi normali, recita il Romeo innamorato della sua Giulietta in una riuscita parentesi shakespeariana alternando toni “sacri” e profani, e infiamma il pubblico come un mattatore.

I biglietti per l’evento pisano sono in vendita a 58 euro (Platea, palchi di 1° ordine centrali e laterali, palchi di 2° ordine centrale), 52 euro (Palchi 2° ordine laterale e palchi 3° ordine centrale), 45 euro (Palchi 3° laterale e 1^ Galleria) e 28 euro (2^ Galleria) e sono acquistabili presso la biglietteria del Teatro di Pisa e in prevendita presso i circuiti www.ticketone.it e www.vivaticketone.it (per la cronaca lo spettacolo ha registrato il “tutto esaurito”).

“L’ora del Rosario” – 23 e 24 Aprile ore 21:00 Teatro Verdi via Palestro 40 Pisa

Per informazioni
Teatro Verdi
tel. 050 941111
web www.teatrodipisa.pi.it

BOLERO / CARMEN Sweet, la Carmen e il Bolero come non li avete mai visti in uno spettacolo di danza il 20 Aprile al Teatro Verdi

 BOLERO / CARMEN Sweet è lo spettacolo di danza in scena al Teatro Verdi il 20 aprile. La produzione di MM Contemporary Dance Company, diretta da Michele Merola, interpreta due titoli celebri della musica classica con’interpretazione “coreografica”  ardita e originale e allo stesso tempo rispettosa di questi capolavori.

Il BOLERO viene raccontato dallo stesso Merola, come una non-storia, per inscenare un ventaglio di sfaccettature dei rapporti umani, in particolare quelli di coppia: dai colpi di tamburo all’esplosione finale dell’intera orchestra, la musica accompagna la visualizzazione di energia e le vibrazioni dei quadri di danza, interpretando il dolore del vivere e dell’incomprensione tra esseri umani, con immagini suggestive. La scenografia “spartana” presenta un muro pieghevole e mobile, dal quale escono ed entrano uomini e donne in un ciclo continuo che segue la partitura di Maurice Ravel con inserti di Stefano Corrias.

In CARMEN Sweet, danzatori ricoperti di polvere, rappresentano sul palco la passione dell’opera. Le coreografie di Emanuele Soavi esaltano azioni volutamente ricche di sarcasmo e ironia, mentre le note di Bizet, alternate dalle canzoni dei Los Panchos, raccontano le storie dei personaggi definiti, al loro ingresso, da cartelloni sui quali sono affissi i nomi, come se fossero sul ring.

La MM Contemporary Dance Company, nata nel 1999 e vincitrice nel 2010 del prestigioso Premio Danza&Danza come migliore compagnia emergente, è formata da sette danzatori solisti: Paolo Lauri, Fabiana Lonardo, Enrico Morelli, Giovanni Napoli, Nicola Stasi, Gloria Tombini, Lorenza Vicidomini.

Il resto del cast di BOLERO / CARMEN Sweet prevede che Cristina Spelti (Disegno luci), Alessio Rosati (costumi con la collaborazione di Nuvia Valestri). I biglietti per l’evento pisano hanno prezzi che vanno da 20 a 5,50 euro.

La spettacolo sarà preceduto dall’iniziativa Libro: che spettacolo! promossa dall’Agis nazionale: alle ore 20.40 sul palcoscenico del Teatro Verdi Angelo Ferracuti e Lorenzo Maria Mucci, presentaranno “Andare. Camminare. Lavorare. L’Italia raccontata dai portalettere” (Feltrinelli 15 euro).

 BOLERO / CARMEN Sweet – 20 aprile ore 21:00 Teatro Verdi 

Teatro Verdi – Via Palestro 40, Pisa

Per informazioni sui biglietti:
Teatro Verdi Pisa
tel 050-941111
www.teatrodipisa.pi.it

“L’ho fatto per il mio paese” con Lucia Vasini e Antonio Cornacchioni va in scena il 20 Aprile alla Città del Teatro di Cascina

Il 20 aprile alla Città del Teatro di Cascina va in scena “L’ho fatto per il mio paese“. Si tratta di una piéce scritta da Francesco Freyrie e Andrea Zalone (con la regia di Daniele Sala), la storia tragicomica di un “povero” esodato che rapisce la “ricca” Ministra del Lavoro per ottenere la pensione a lui negata. Sul palco va in scena uno scontro tra due mondi, entrambi reali ma apparentemente lontanissimi, e tra risate e riflessioni si scoprirà infatti che i protagonisti hanno qualcosa in comune: la solitudine che non risparmia nessuno.

L’appassionante commedia ha come protagonisti Lucia Vasini e Antonio Cornacchione. Antonio Cornacchione apprezzato dal pubblico teatrale e televisivo, ha partecipato a Zelig, Che tempo che fa, e agli spettacoli di Crozza. Il comico di origine molisana veste il ruolo di un “poveraccio” che a pochi giorni dalla pensione si trova beffato da un decreto legge firmato dalla Ministra del Lavoro in carica. Nei panni istituzionali c’è Lucia Vasini, attrice comica televisiva nota per le sue collaborazioni teatrali con Dario Fo, Gabriele Salvatores, Paolo Rossi e le trasmissioni Cielito Lindo, Su la testa! e Colorado.

Francesco Freyrie e Andrea Zalone, sono i cautori coautori delle trasmissioni di Maurizio Crozza. Prima dello spettacolo, il 20 aprile alle 19 la compagnia incontrerà il pubblico nel ridotto del teatro insieme al giornalista Gabriele Rizza (ingresso libero). I biglietti per l’evento pisano sono in vendita a prezzi che vanno dai 10 ai 20 euro, presso la biglietteria della Città del Teatro.

L’ho fatto per il mio paese – 20 aprile ore 21:00 La Città del Teatro Via Toscoromagnola 656 Cascina

Per informazioni
La Città del Teatro
www.lacittadelteatro.it

La leggenda del pallavolista volante alla Città del Teatro

L’8 aprile alla Città del Teatro va in scena “La Leggenda del Pallavolista volante“, spettacolo con Andrea Zorzi e Beatrice Visibelli. Si tratta di una produzione Compagnia Teatri d’Imbarco basata sul testo di Nicola Zavagli e Andrea Zorzi, nel quale il celebre pallavolista Andrea Zorzi campione nell’Italia dei fenomeni allenata da Julio Velasco, è per la prima volta sul palco con uno spettacolo particolare:

Un grande campione del passato, Andrea Zorzi oggi giornalista, un gigante (in ogni senso) che ha segnato la storia della nostra pallavolo racconta la sua storia intrecciando le sue vicende personali con la storia e il costume di un Paese. Accanto a lui l’attrice Beatrice Visibelli  con ironia e divertimento lo guida nel viaggio della sua vita e della sua carriera sportiva, raccontando e incarnando gioiosamente i personaggi che lo hanno accompagnato fin dall’infanzia.

In “La Leggenda del Pallavolista volante” si dipinge così un affresco di paesaggi italiani, dalla campagna veneta degli anni settanta fino ai nostri giorni, dai racconti di un’adolescenza complessata, alla formazione di uno sportivo e poi di un campione capace di superare le vittorie e le sconfitte del gioco e della vita. Le scene e luci sono di Nicolò Ghio e Duccio Bonechi. L’organizzazione Giulia Attucci, Cristian Palmi, i movimenti coreografici Giulia Staccioli, la ragia è di Nicola Zavagli.

Andrea Zorzi è stato con la Nazionale Italiana, due volte Campione del Mondo (1990 e 1994), per tre volta ha trionfato alla World League (1990, 1991 e 1992) e ha ottenuto l’argento alle Olimpiadi di Atlanta del 1996.  Beatrice Visibelli è un’attrice teatrale con alle spalle anni di esperienza: ha lavorato con la drammaturga Soni Antinori (“il Sole dorme”) e la compagnia Teatri d’Imbarco.

Sempre l’8 Aprile nel ridotto del teatro alle 19 si terrà un incontro aperto al pubblico con Andrea Zorzi e Beatrice Visibelli condotto da Anna Meacci. Il biglietto per l’evento pisano è in vendita presso la biglietteria del teatro e presso il circuito www.boxol.it a 15 euro (ridotto 13 euro).

La Leggenda del Pallavolista volante – 8 aprile ore 21 La Leggenda del Pallavolista volante Città del Teatro  via Toscoromagnola 656 Cascina

Per informazioni
Città del Teatro
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“La Sarta”, lo spettacolo della grandissima clown Gardi Hutter è il 2 Aprile alla Città Teatro di Cascina

Il 2 aprile alla Città Teatro di Cascina c’è “La Sarta”, lo spettacolo di Gardi Hutter  e Michael Vogel (direttore artistico di Familie Flöz). Sul palco ci sarà Gardi Hutter (accompagnata dalla musica di Franui, dal suono di Dirk Schröder, e dai video di Andreas Dihm), considerata la più grande clown al mondo: un’artista unica che dal 1981 gira il mondo e ha conquistato le platee internazionali di 29 Paesi grazie alle 3.000 repliche di spettacoli quasi privi di parole ma nei quali la Hutter  crea piccoli universi paradossali fatti di personaggi che combattano invano con coraggio per la ricerca della felicità.

Questa tragicomica situazione è messa in scena in modo spietato crudele e divertente. Ne La Sarta il mondo è il tavolo della sartoria, dove, sbirciando tra gli occhielli, si intravede la stoffa di mille racconti. Tra bambole di pezza e manichini danzanti, Gardi Hutter cuce la trama di un racconto che non risparmia “sforbiciate”, “cattiverie” e momenti di dolcezza” sempre in equilibrio tra la finitezza dell’essere e l’infinito del tempo.

L’attrice svizzera Gardi Hutter si è aggiudicata numerosi premi tra i quali si ricordano  “La Stella de l’Arlecchino errante” al Festival de l’Arlecchino errante di Pordenone,  l’Overall excellence award  al FringeNYC di New York,  il Children’s Swiss Music Award al festival svizzero Lollipop, Oberschwäbischer Kleinkunstpreis al Festival di Ravensburg (Germania), e il Prix Blanc et Noir a Saint-Gervais-les-Bains (Francia)

Il biglietto per l’evento pisano ha un prezzo di 15 euro (ridotto 13 euro, studenti 10 euro). I tagliandi sono acquistabili presso il sito della Città del Teatro in biglietteria dal lunedì al venerdì dalle 10:30 alle 12:30 e mercoledì anche dalle 17:00 alle 19:00.

La Sarta – 2 Aprile ore 21 Città del Teatro via Toscoromagnola 656 Cascina (Pisa)

Per informazioni
La Città del Teatro
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Luca Carboni: live al Teatro Verdi di Pisa il 7 Aprile

Luca Carboni è in concerto al Teatro Verdi il 7 Aprile. Il cantautore emiliano arriva infatti nella Città della Torre con il suo Pop-Up Tour: serie di date organizzata in club teatri e location accumunate da una dimensione “intima” per condividere un excursus musicale che abbraccia il periodo compreso tra gli anni ’80 e l’età contemporanea.

Il trittico “Luca Carboni”, “Persone Silenziose” e “Carboni” ha proiettato Carboni nell’Olimpo dei cantautori italiani grazie a un pop “autorale” e un po’ intimista e dall’uso altalenante di elettronica. Dopo le sperimentazioni di fine anni ’90, con gli albun “…e le band si sciolono” e “Senza titolo” Luca Carboni torna alle sue sonorità “familiari”. “Pop-up” del 2015 rimescola un po’ le acque. Per la forte componente elettronica il disco richiama “Carboni” e il sound pop di fine anni ’80 grazie agli arrangiamenti minimali e alla forte presenza di synth, tastiere ed elementi dance. Il produttore è Michele Canova Iorfidda, produttore e artefice del moderno sound del pop-italiano grazie al lavoro con Alessandra Amoroso (“Vivere a colori”), Francesca Michielin (“di20”) Jovannotti (“Lorenzo 2015 cc”) e Biagio Antonacci (“L’amore comporta”).

Il disco è trainato dai singoli “Luca lo stesso” (il cui video è un omaggio a “Addicted to Love” di Robert Palmer) e dalla ballata elettronica “Bologna è una regola”. Luca Carboni si esibisce con la formazione che include Fulvio Ferrari (tastiera, sintetizzatore, Hammond e Fender Rhodes), Mauro Patelli (chitarra) Vincenzo Pastano (chitarra), Antonello Giorgi (batteria) e Ignazio Orlando (basso). Durante il live Luca Carboni propone i pezzi dell’ultimo album “Pop-up” ed estratti dalla sua copiosa discografia.

I biglietti per il concerto pisano di Luca Carboni sono in vendita al prezzo di 46 euro per i palchi di 1° ordine (centrali e laterali) e di 2° ordine (centrali) e di 40 euro oer i palchi di 2° ordine laterali e di 3° ordine, e 33 euro per la Galleria.  I tagliandi sono acquistabili presso il circuito www.boxol.it e www.vivaticket.it

Luca Carboni – 7 aprile ore 21 Teatro Verdi via Palestro 40 Pisa

Per informazioni
Teatro Verdi
tel. 050 941111
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THE MAN – The Passion of the Christ il 24 Marzo al Teatro Verdi di Pisa

Al Teatro Verdi il  24 marzo va in scena per la Settimana Santa, “THE MAN – The Passion of the Christ” la rappresentazione danzata della vita di Cristo con la RBR Dance Company,  ispirato al famoso film di Mel Gibson, “The Passion of the Christ“.

L’allestimento, con la regia di Cristiano Fagioli, si arricchisce delle coreografie dello stesso Fagioli e di Cristina Ledri, della voce narrante di Paolo Valerio e delle proiezioni, intense e futuristiche, di Gianluca Giangi Magnoni.

Sulle musiche di John Debney, Steve Jablonsky, Craig Armstrong, Diego Todesco, Henrik Takkenberg e Peter Gabriel, i nove danzatori della compagnia (Cristina Ledri, Elena Borile, Ylenia Mendolicchio, Alessandra Odoardi, Chiara Pagano, Jonathan Castillo, Leonardo Cusinato, Daniel Ruzza, Matteo Zamperin) – rendono il dramma della Passione con  intensità, in un’alternanza di momenti tanto spettacolari e di altri delicati, accentuati da un uso perfetto delle luci, firmate da Luca Diodato e Cristiano Fagioli. Sound editor creato da Leonardo Cusinato, costumi da Cristina Ledri.

Come nel celebre, e discusso, film di Mel Gibson, lo spettacolo inizia nell’orto degli ulivi, con una vegetazione che annuncia un dolore imminente, e racconta il dolore, il flagello di Gesù tradito da Giuda Iscariota, arrestato, processato e condannato a morte, flagellato e inchiodato alla croce

Realizzato in coproduzione con la Camerata Musicale Barese, lo spettacolo rappresenta un Cristo profondamente umano e sottolinea l’attualità della Passione tramite uno sviluppo narrativo esplicito, ma mai ordinario. Gli episodi principali e quelli più cruenti sono rappresentati con originali soluzioni drammaturgiche, mantenendo una tensione scenica di grande impatto.

La RBR Dance Company, fondata e diretta da Cristiano Fagioli e Cristina Ledri, è un ensemble noto per unire la coralità lirica alla tecnica attraverso un equilibrio tra eleganza, poesia, energia fisica e che evoca atmosfere fantasiose e ipnotiche, facendo interagire i danzatori con  oggetti di scena, giochi di luce e proiezioni video.

I biglietti per l’evento pisano sono in vendita a prezzi che vanno da 20 a 5,5 euro presso la biglietteria del Teatro di Pisa e tramite il circuito www.vivaticket.it

THE MAN  The Passion of the Christ – 24 Marzo Teatro Verdi  via Palestro  40 Pisa

Per informazioni
Teatro Verdi di Pisa
Tel. 050 941111

Il 20 Marzo la compagnia Orfeo in Scena propone il Flauto Magico al Teatro Verdi di Casciana Terme – Lari

Il  20 marzo al Teatro Verdi di Casciana Terme Lari (Pi), la Compagnia Orfeo InScena – Cantiere Lirico Permanente propone Il Flauto Magico di W. A. Mozart, con la revisione strumentale a cura del Maestro Arduino Gottardo. Il cast vede la presenza di Alessandro Ceccarini (Sarastro), Artemy Nagy (Tamino), Barbara Luccini (Pamina), Roberta Ceccotti (Regina della Notte e Papagena), Dielli Hoxha (Papageno). La musica è proposta dall’Ensemble Cameristico dell’Accademia della Chitarra diretto dal maestro Arduino Gottardo, mentre i quadri di danza saranno proposti dal Corpo di ballo “Pontedera Danza” con la regia di Graziano Sirci.

Il Flauto Magico è un “singspiel” (genere operistico che alterno parti cantate ad altre recitate) in due atti composto nel 1791 da W.A.Mozart su libretto di Emanuel Schikaneder. La storia racconta del giovane principe Tamino che, nello sfuggire da un enorme serpente, sviene ed è soccorso da tre fanciulle, che lo conducono dalla Regina della Notte. Quest’ultima è molto addolorata per la scomparsa della figlia Pamina, rapita dal malvagio Sarastro. Tamino inizia a cercarla insieme all’uccellatore Papageno. Una volta arrivati nel regno di Sarastro, Tamino e Papageno si accorgono Sarastro è in realtà una specie di Gran Sacerdote della saggezza che rivela a Tamino che la Regina della notte è la Potenza del Male e gli promette in sposa Pamina purché egli superi insieme a Papageno (le tre prove rituali dell’iniziazione)….

Il biglietto per il concerto pisano è di 15 euro (ridotto 13 euro) . Info e prenotazioni: 328 0625881 – 320 3667354. www.orfeoinscena.org – FB: Orfeo Inscena.

Il Flauto Magico di W. A. Mozart – 20 Marzo ore 21: 15 Teatro Verdi, Viale Regina Margherita 13, Casciana Terme (Pi)

Per informazioni
Compagnia Orfeo InScena
Tel +39328 0625881 +39320 3667354.
web www.orfeoinscena.org

Prezzo di Arthur Miller in scena al Teatri Era di Pontedera e al Teatro Verdi di Santa Croce sull’Arno

Il Prezzo di Arthur Miller, nella traduzione Masolino d’Amico e con la produzione della Compagnia Umberto Orsini sarà in scena al Teatro Era di Pontedera (16 Marzo) e al Teatro Verdi di Santa Croce sull’Arno (17 marzo).

Umberto Orsini, accompagnato dal cast che annovera  Alvia Reale, Elia Schilton e Massimo Popolizio che cura anche la regia propone la spietata piéce di Miller, apprezzata all’estero ma proposta raramente nel nostro Paese. In questa opera Miller descrive con lucidità e compassione le conseguenze della devastante crisi economica del ’29 ponendo una serie di riflessioni e chiavi interpretative che lo spettatore può ritrovare nel rapportarsi alla situazione economico-sociale attuale così piena di incertezze. Rappresentato nel 1968, a Broadway, per 429 repliche consecutive, il Prezzo (The Price) scandaglia i temi più cari ad Arthur Miller: la critica al mercato economico, crudele e spersonalizzante, i difficili rapporti familiari, la responsabilità etica individuale.

La storia ha come protagonisti due fratelli, di famiglia agiata, che dopo il tracollo finanziario del ’29 hanno due posizioni opposte: uno  ha abbandonato gli studi  e si è arruolato in polizia per poter mantenere la famiglia, l’altro, Walter , sottraendosi alle responsabilità, ha proseguito gli studi ed è diventato un grande chirurgo. I due figli si incontrano dopo alcuni anni dalla morte del Padre per sgomberare un appartamento, che sta per essere demolito, nel sono accumulati i mobili e gli oggetti raccolti dal padre nel corso della vita. Un vecchio broker è chiamato per stabilirne il prezzo….  Lo spazio scenico, diventa quindi il terreno di uno scontro condotto attraverso un intreccio di parole che rimbalzando da un lato all’altro e tolgono il respiro.

Per l‘evento pisano sia al Teatro Era sia al Teatro Verdi il prezzo dei biglietti è di 20 euro (18 euro per il ridotto e 12 euro per gli studenti). I tagliandi possono essere acquistati anche tramite il circuito www.boxol.it o presso le biglietterie (Teatro Era, da martedì a domenica, dalle 16.00 alle 19.30, Teatro Verdi in orario 17-19 e dalle 20.30 nel giorno dello spettacolo) .
Umberto Orsini è un’icona del cinema italiano (“La Dolce vita” “La Caduta degli Dei”, “Al di là del bene e del male”) e della TV (“La Pisana”, “i Fratelli Karamazov”) oltre ad avere alle spalle una brillante carriera teatrale ancora in corso. Massimo Popolizio è un attore e regista teatrale noto anche per il suo lavoro nel doppiaggio
(è la voce di Voldemort nella saga di Harry Potter, di Tom Cruise in “Eyes Wide Shut”) e per a film “Romanzo Criminale”, “Benvenuto Presidente!”, “La grande bellezza” e “L’abbiamo fatta grossa”. Elia Shilton e Alvia Reale sono tra i più apprezzati attori teatrali italiani .

Il Prezzo – 16 marzo Teatro Era Thierry Salmon Parco Jerzy Grotowsk Via Indipendenza Pontedera e 17 Marzo Teatro Verdi Via G. Verdi, Santa Croce sull’Arno

Per informazioni
Teatro Era
Tel. 0587.55720 / 57034
www.teatrodellatoscana.it

Giallo Mare Minimal Teatro
Tel.  0571 81629
web  www.fts.toscana.it.

La Famiglia Campione: il 4 Marzo al Teatro dei Coraggiosi di Pomarance

Il 4 Marzo al Teatro dei Coraggiosi di Pomarance va in scena La Famiglia Campione, spettacolo di Francesco Rotelli, Francesca Sarteanesi, Giulia Zacchini e Luca Zacchini. In scena ci sono gli stessi Francesco Rotelli, Francesca Sarteanesi, Luca Zacchini che interpretano la storia di una famiglia larga, una come tante con i nonni anziani, i genitori che sono troppi, e  i figli continuano a girare a vuoto.

La Famiglia Campione è una produzione Gli Omini e ha alle spalle un percorso fatto di indagini e laboratori organizzati nell’ambito di un progetto che ha coinvolto cinque comuni della provincia fiorentina e più di ottanta giovani. Così i dieci personaggi assumono i modi, le parole, le storie di centinaia di persone conosciute per strada e mettono a confronto tre generazioni perché ognuno sia nonno, padre e figlio di se stesso. Così il ritratto dell’oggi, delle piccole province, della gente di valle, della famiglia campione, si astrae dalla realtà, rimanendo sospesa nel tempo.

I biglietti per l’evento pisano hanno un prezzo di 10 euro (ridotto 8 euro) e sono acquistabili in prevendita presso la biglietteria del Teatro dei Coraggiosi dal 3 Marzo nell’orario 18:00-19:30

La Famiglia Campione – 5 Marzo ore 21:15 Teatro dei Coraggiosi via Gramsci 15a Pomarance

Per informazioni
Officinepapage
web www.officinepapage.it

Giulio Scarpati e Valeria Solarino il 1° Marzo al Teatro Persio Flacco di Volterra per “Una Giornata Particolare”

Il 1° marzo si chiude la stagione del Persio Flacco di Volterra con Giulio Scarpati e Valeria Solarino che portano in scena l’adattamento teatrale della pellicola di “Una giornata particolare” di Ettore Scola con Sophia Loren e Marcello Mastroianni.

Nella piéce, che si avvale della regia di Nora Venturini, un grande evento fa da sfondo a due piccole storie personali: nel giorno in cui gli Italiani festeggiano l’incontro tra Mussolini e Hitler si intrecciano le storie di Gabriele e di Antonietta  che si recano alla parata che celebra l’alleanza fatale per i destini del Paese.

I due personaggi  si trasformano e scoprono una parte nuova di sé stessi modificando il loro sguardo sulla realtà che li circonda. Antonietta, asservita ai figli e al marito,  mette in discussione le sue certezze sul regime e le verità propagandate dal fascismo. Gabriele, omosessuale licenziato dalla Radio e in procinto di essere spedito al confino,  per la prima volta si sente accettato, apprezzato e amato per quello che è.

La storia di Antonietta e Gabriele è la storia di tutti coloro che non hanno voce né spazio e dei destini sui quali si traccia la storia. Prima dell‘evento pisano c’è l’iniziativa “Degusta il teatro”, con assaggi di vini e prodotti locali, curata dalla Fisar delegazione storica di Volterra e dall’Emporio del gusto) e l’accompagnamento degli allievi dell’Accademia musicale “Città di Volterra”. Il biglietto per “Una giornata particolare” ha  un prezzo di 17 euro (ridotto 15 euro).

Giulio Scarpati è noto per la fiction “Un medico in famiglia” per la serie “Cugino & Cugino” “Fuoriclasse 2” e per una carriera teatrale che lo ha visto interpretare personaggi di Dostoevskij, Schiller, Goldoni ed Euripide. In ordine di tempo il suo ultimo spettacolo teatrali è stato “L’oscura immensità della morte”, tratto dal libro “L’Immensità della Morte” di Massimo Carlotto e con la  regia di Alessandro Gassmann. Valeria Solarino è nota per le sua carriera cinematografica cesellata dal sodalizio artistico e sentimentale con Giovanni Veronesi (“Manuale d’amore 2”, “Manuale d’amore 3”, “Una donna per amica” e “Italians”) e dalla collaborazione con Michele Placido (“La scelta” e “Vallanzasca – Gli angeli del male”).

Una giornata particolare – 1 Marzo ore 21:15 Teatro Persio Flacco via dei Sarti 37 Volterra

Per Informazioni
Accademia dei Riuniti
Tel 0588 88204
web www.teatro persioflacco.it

Da non perdere: Tutto Shakespeare in 90 minuti il 27 Febbraio alla Città del Teatro

Tutto Shakespeare in 90 minuti è in grandioso spettacolo in programma il 27 Febbraio alla Città del Teatro di Cascina. Sarebbero necessarie quasi 100 ore per mettere in scena  l’intero corpus di opere firmate dal Bardo di Oltremanica, ma nel 1996 il tris di attori e drammaturghi Adam Long, Daniel Singer e Jess Winfield ha compiuto l’impossibile: ha sintetizzato tragedie e commedia in una piéce super-concentrata scorrevole ma dal peso specifico incredibile che offre un riassunto che non può non entusiasmare il pubblico.

Tutto Shakespeare in 90 minuti (una produzione A.Artisti Associati, Fondazione Atlantide e Teatro Stabile Verona) presenta le parti più preziose della poetica di Shakespeare riproponendoli in una messa in scena non solo comica e irriverente ma emozionante: le parole del Bardo infatti toccano tutti, da chi le recita a chi le ascolta  quando vengono dette con la potenza della semplicità e il desiderio, da parte di chi le recita, di far divertire chi ascolta attraverso l’intelligenza.

Sul palco ci sono Alessandro Benvenuti, Francesco Gabbrielli e Nino Formicola, il Gaspare della coppia Gaspare e Zuzzurro diventati celebri negli anni ’80 grazie alle trasmissioni “Non Stop” e “Drive In” e poi con “Miraggi”, “Sotto a chi tocca” e “Paperissima” e poi con l’attività teatrale. Ai due si deve la versione italiana di Tutto Shakespeare in 90 minuti. Alessandro Benvenuti, che cura anche la regia dello spettacolo, è un affermato regista e attore noto al pubblico per l’attività col gruppo comico dei Giancattivi e per le pellicole “Benvenuti in casa Gori”, “Zitti e mosca”, “Ritorno a casa Gori”, “Maniaci Sentimentali” e “Un fantastico via vai” e per la partecipazione alla recente serie di successo “I delitti del Barlume”. Francesco Gabbrielli ha fatto parte del cast della fiction “Vivere” e dei film “L’Amore Ritrovato” , “La Seconda Moglie” e “La Tartaruga”, ha collaborato con Benvenuti a teatro negli spettacoli  “L’Atletico Ghiacciaia” “Nero cardinale” e “Storia di un impiegato” .

I biglietti per l’evento pisano sono in vendita presso il circuito www.boxol.it e alla biglietteria del Teatro a 20 euro (ridotto 17 euro).

Tutto Shakespeare in 90 minuti – 27 Febbraio ore 21:00  la Città del Teatro  via Toscoromagnola 656 Cascina (Pisa)

Per informazioni
La Città del Teatro
web www.lacittadelteatro.it

Lego, 14’20” e Antitesi: tre spettacoli in uno con Aterballetto l’11 Febbraio al Teatro Verdi

Tre titoli di danza in un unico spettacolo: accade l’11 Febbraio al Teatro Verdi di pisa con la compagnia Aterballetto, punta di diamante tra le compagnie italiane,,  che propone tre coreografie: Lego, 14’20’’ e Antitesi.

Lego di Giuseppe Spota, già danzatore in compagnia e con alle spalle una carriera eccellente all’estero, richiama nel nome il gioco dei mattoncini, e la connessione con l’altro. Si tratta di un quadro che propone  una danza costruita per mattoncini, appunto, immersa nella musica di Ezio Bosso, Jóhann Jóhannsson, d’Olafur Arnalds/Nils Frahm.   14’20’ è un brano di un maestro della danza del Novecento, Jiří Kylián storico direttore artistico del Nederlands Dans Theater, estratto dall’opera 27’ 52’’, su musiche di Dirk Haubrich (basate su 2 temi di Gustav Mahler). Il titolo deriva dalla durata del pezzo e mostra come la vita sia scandita dal tempo. Chiude la serata Antitesi del coreografo greco Andonis Foniadakis, coreografia imperniata su un flusso musicale che intreccia musiche barocche e contemporanee di Giovan Battista Pergolesi, Fausto Romitelli, Domenico Scarlatti, Giacinto Scelsi e Giuseppe Tartini. Sul palco di sono i ballerini della compagnia Aterballetto: Noemi Arcangeli, Saul Daniele Ardillo, Damiano Artale, Ana Baigorri Cortés, Hektor Budlla, Alessandro Calvani, Martina Forioso, Philippe Kratz, Marietta Kro, Valerio Longo, Ivana Mastroviti, Riccardo Occhilupo, Giulio Pighini, Roberto Tedesco, Lucia Vergnano, Serena Vinzio e Chiara Viscido-

I biglietti per l’evento pisano sono in vendita a prezzi che vanno da 7 a 26 euro presso il circuito www.vivaticket.it e nei punti vendita del Porto di Marina di Pisa e del Palazzo dei Congressi di Pisa e alla biglietteria del Teatro.

Lego, 14’20’’ e Antitesi – 11 Febbraio Teatro Verdi via Palestro 40 Pisa.

Per informazioni
Teatro Verdi
tel. 050 941111
web www.teatrodipisa.pi.it